著名草书家李双阳谈书法创作

双阳，江苏淮安人，参军八年。他毕业于南京美术学院，并获得广州美术学院硕士学位。江苏国画学院江苏省书法院专职书法家他是中国书法家协会会员，中国书法家协会书法培训中心教授，工作室导师，国家一级美术师，江苏省书法家协会常务理事，江苏省青年书法家协会主席，江苏省青年美术家协会副主席，东南大学

至于内容的选择，我认为写二王诏书时最好不要抄唐诗。唐诗用词过于精炼，每个词的独立性相对较强。像古人经常写的那些口语词并不多。建议你抄书本理论和绘画理论。这是一种更传统的方法。你也可以抄清诗，如王国维的《人间花刺》、袁枚的《随园诗话》和《容斋笔记》。此外，你也可以写一些你自己的学习经历或写评论。因此，如果文字流畅。

李双阳作品欣赏

。此外，现代短信文化产业也可以应用。例如，朋友之间交换的短消息也可以用作写作内容。当然，不能公开的短消息不应该被写，以避免任何短消息门事件和不良影响。只需写一条普通的短信

至于手拉手的风格，也是我们常用的写作表达方式。内容、选择和空间的选择仍然相对较大。最大的缺点是从众心理。我认为我们这个时代的短信文化是比较发达的。

大字横幅，一般写比较古典的诗歌，如果你擅长创作诗歌，也可以写自己的东西，而且在临摹古诗时，避免临摹唐诗。你可以抄一些宋人写的诗。明清的法官们以前从未见过他们，他们也没有时间给你展示他们是否有任何错误的字符或其他东西。没有问题。最令人害怕的是那些被选择为腐朽的诗歌。

为尺寸，或按规定确定，小条幅，其形式较好草书的题字是小写的，可以作为题字、题跋或解释等使用。它可以向人们展示你的传统技能，所以很容易得到评委的投票。我认为在作品的形式和大小上使用较小的尺寸更好。例如，如果它小于1.8米，你可以在它上面加上一个头，用篆书或中国石碑来书写它。作品可以更精致，老师也可以帮你写。这不是剽窃或鬼影，而是锦上添花。

也有对联内容的选择。在全国展览中，对联的选择率不是很高，但真正写得好的也可以选择。对于相隔六英尺的宣纸，现在最多只能写七个字。你也可以写得松散，例如，如果你相隔六英尺写五个字，如果你写得出色，你也可以给评委留下深刻印象。或者你可以写一副经典的四字对联对联应该增加作品的感染力，而不是用很熟悉的宣传来写。如果使用地面油墨和隔夜宿墨来增加油墨颜色的丰富性和视觉效果，效果会更好。

李双阳的作品欣赏

的传统形式。当你有了一定的写作能力，你仍然需要理解大脑来掌握这种形式。如果你能设计出一种不同于其他人的更令人印象深刻的写作形式，你也许能跳出展览，这也是一个问题。目前，许多形式正在一步一步地被采用，人们正在寻找其他人在他们的作品中使用的形式。这是一种从众心理。你是否能设计出一种与众不同的非常优雅的形式需要考虑。首先，这种设计形式与纸张的选择有很大关系。如今，许多人在纸上写字。首先，他们去纸行选择纸张。我认为这也是一种准备状态。这就是所谓的“武装斗争，温饱第一”。首先必须做好准备。我认为作品形式的设计离不开色彩。颜色的使用我建议你不要太杂，把红色和绿色放在一起，这种效果不好，很常见，如何感受他的过渡，这是传统美学中的一种形式效果，比如说，我们通常使用深色咖啡和浅色咖啡之间的过渡，都很优雅大多数时候，当我们的工作完成时，它只是一个半成品。至于对颜色的追求，也是让它变老的一种方式。有时候，如果做得不好，我们会让工作怀孕。因此，我们对这种颜料的选择也非常重要。在你做之前，你必须比较相同类型的纸的颜色。完成后，这就是你想要追求的效果。你可以这样做。否则，你已经写了一部非常令人满意的作品。最后，因为颜色做得不好，很遗憾损坏了作品。这种情况也经常发生在我们身上。因此，比较和测试颜色就像在手臂上打一针，先测试皮肤，看看皮肤是否过敏。至于对颜色的追求，我们可以大胆地去做。我曾经做了一个非常深的紫罗兰色的古书。我认为这很好，我也做到了，也就是说，做得不均衡。然而，这需要做几次。在把握的过程中，我们应该注意不要太深或太浅。我们必须把握好这个程度，因为它的颜色很特别。

为常规形式，当你写的时候，你有一手很好的牌，水平应该没问题，你可以写一个横幅，你可以在第一时间体现你的水墨本体技能追求他的书法风格，我认为也是可能的。当每个人都使用颜色时，你使用的是一张空白的纸，它更纯净。其他人写对联，写在中间的对联，这是不被许多法官接受的，你也可以把钱写在左下角。或者你可以上下左右移动，也可以这样做。如果题词在中间，就不符合对联传承的传统形式，为了避免评委的不赞成和正式的不赞成，我们应该避免。

还有一种传统的形式，将六英尺切割成四块屏幕。因为四个屏幕写的不多，大家都认为这种纸太窄了，但是你可以在一行写两行和三行，并且你可以在中间加一个齿条，比如紫色的边框条，这也是可能的。这四个屏幕跳得很快，我想你可以试试。

李双阳的作品欣赏

，有几件作品拼接在一起，这也是传统。人们可以对它进行一些修改，也就是说，大小应该足够，并且可以在图像的边缘添加一张其他颜色的纸。一般来说，它可以用铁篆书写，但很少有人写铁篆书。在我的工作室里，有一个女生从来没有写过篆书，她也从来没有写过铁篆书。后来，我请她写李斯的《峄山石刻》，李的《三坟》。他花了大约三个月的时间来写铁丝的印章，就像全国展览一样。我认为这也是一种方法，而作为写作基本元素的铁丝篆书的实践，可以使我的风格有所突破。当我在下半年学习的时候，我发现她在风格上有了突破。我把她放在“中山王”里，让她把那些尖锐的东西从里面拿走。她仍然对称地写它们。人物线条接近“中山王”，结构太长。然而，这些线是用粉红色的铅写的，这很容易控制，而且写出来的线有一种沙沙的感觉。不像有些人写篆书写得很好，他们用铁篆书，行有沙沙声，蓬勃的感觉，这是非常好的。例如，在空间布局中，当写“天”这个词时，我让她的两边都空着，所以效果很好。每个人对篆书的学习，就像厚香老师说的那样，在每一种书体的学习中都有共性。为什么要固定和分开书写篆书，尤其是铁篆书，在某种程度上对我们的未来很有帮助，尤其是草书的线条。如果你想写好怀素的“自我叙述帖”，如果你以前写过篆书，然后再写一遍，就很容易上手。我们对书法的理解是，书法源于篆书，确切地说，篆书。对于

的普通玩家，我认为选择仍然是基于本体，但是当你给自己一个判断，当你选择800到1200件作品时，你应该用你的大脑。我认为在同样的条件下，好的形式肯定会占上风。例如，当你写一大块草时，如果你用小写字母写得好，你可以增加一些段落。你面前的序言和后记以及后面的后记用小写字母来表示。这让人们觉得你的作品是安静的，开放的，封闭的，就像我们看到齐白石的写意和花卉，它们被巧妙地组合在一起。因此，有些人在墙上写了大字。当他们匹配图片时，他们必须有参考。例如，他们必须单独展示作品的规模。因此，他们需要铝箔。然而，如果你不能写好你的小写字母，不要画蛇添足。在你能使用这个表格之前，你必须写好你的小写字母和大草。

也就是说，你能写出这样一个大正方形，或者一个大正方形，两个连在一起，也可以，我想，六英尺，如果两个连在一起，效果可能不太好，不如一个，如果你能在方正之间表达你想表达的兴趣，笔墨、构图形式、色彩搭配都可以做得很好，我相信这种正方形在展览中会很少，也可以作为作品的一种形式，可以起到很好的效果

也有在作品中拍照的问题。如果你想拍照，你能拿好吗？因为持有好作品和不持有好作品的效果是不同的。这是每个人都在思考的问题。我认为应该举行。如果你拿不住，你可以选择加工过的宣纸粉。换句话说，当你不敢拿着它的时候，你应该让装裱师把你的作品挂在墙上，用水拿着它，而不是在它下面放一层纸，然后你可以用一根管子把它卷起来送出去。

李双阳作品欣赏

我想谈的第三件事是工作的程度。从某种角度来看，由于大家族投票选出的作品往往具有共同的审美特征、特殊的个性，或者作品写得很有个性，因此一般很难获得很多选票。当我们写作时，书法和其他艺术的不同之处在于，他非常依赖传统，他依赖汉字，而汉字的载体是汉字，所以评委们看你的汉字。从传统上看，你可以看到两位国王的表演、乐谱和基本的笔法都没有问题。只有这样的作品被保证进入展览，你才能获奖。因此，很难把握程度，所以在写作品的时候，每个人都应该有一个判断之前，我应该加强哪一点当我们写作品时，我们通常在表演上是开放的。当我们经常写作时，笔法就会弱化。然而，我们并没有过多地展示铁画和银钩、升降和按压等等。当我们追求抽象书法时，我们更多的是在削弱技巧。

对于作品的掌握程度，我认为，从某种角度来说，是一种体验，也就是说，你的作品不符合这样一种选择机制，对作品共性的一种把握，我们更多的是在展示共性的基础上，将自己的个性发挥出来，展示作品，往往是为了表现共性，更多的是为了表现你对传统书法共性的理解。更常见的是，你用某篇文章作为参考。这种形式可以获得投票机制中法官的偏好，成功率相对较高。因此，当我经常看到获奖作品时，我总觉得有些获奖作品不如那些进入展览的作品。这很正常。评委投票选出的作品往往抓住这种美学的普遍性，而不是代表最高的普遍性。

也是大家的书法和书写风格。我认为这个展览将来会朝着多样化和全能化的方向发展。例如，我可以专注于书法，就像这个体操，我可以参加每一个项目，并获得排名。我认为每个人都应该建议中国书法协会也应该改变这种书法。例如，楷书进入了展览，草书进入了展览。我认为没有必要废除这个制度。这种评价机制可能对每个人的书法和书写风格的多样性的发展起到积极的作用。