“纪录片人应该出现在历史的第一现场” | 专访优酷干超

在疫情爆发的早期，优酷纪录片团队就萌生想法一定要记录什么。作为第一部由互联网拍摄出品的中国抗击疫情纪录片，《冬去春归—2020疫情里的中国》（下简称《冬去春归》）实际上从大年初二就已经开始策划。虽然前前后后用了十几天，联系了十几条线索，但在差不多准备正式开拍时，总制片人张伟的申请被拒了，团队有人发烧了，有人在回武汉的路上遇到封城了……

在优酷副总裁、泛文娱内容中心总经理干超看来，“客观上，准备拍纪录片需要长时间充足的准备；但从主观上，纪录片人应该永远出现在历史的第一现场。”

在第一现场，其实优酷人文早就开始了。

虽然《冬去春归》的拍摄屡经波折，但多个团队依然在二月初就到达了武汉和其他疫情中心区。从武汉长江航运总医院的感染科专家组组长到武汉同济医院的护士，再从补给员黄衣志愿者，到被迫形成新家庭格局的普通人……优酷人文是最早对疫情做出反应，并着手调研拍摄的互联网纪录片团队，也是唯一进驻到一线拍摄的互联网纪录片团队。

在网络视听平台成长壮大的前几年，缺乏深度原创内容也被广泛诟病，重要原因之一便是专业团队和职业精神的缺失。疫情防控期间，优酷人文能够如此迅速地组织和果断地执行，似乎也成为互联网平台要更积极参与社会进程的重要信号。

此外，联合在武汉的视频博客博主“蜘蛛猴面包”，优酷推出的《武汉日记2020》用第一视角记录下离汉通道关闭后的所见所闻，从商场货物到药店口罩供应，从医护人员到志愿者，从普通市民到外卖骑手，平淡温暖的真情正在武汉不停歇地上演；《中国面孔》则将镜头聚焦在一个个更为具体的普通人身上，致敬危急时刻的平凡英雄；《生命进行时》则充满张力和情感，传递着医护人员艰辛而伟大的职业精神。

几乎在疫情爆发的同时，优酷人文从奈飞（Netflix）独家引进S级纪录片《流行病：如何预防流感大爆发》，这部作品从科学角度解释了流行病的源头和特点，探讨人类应该从过往与流行病的缠斗历史中汲取什么样的经验和教训。

在一系列纷繁复杂信息流中，片中的思考无疑更具有启发性。

而在此前，由优酷人文主导发起的《余生一日》全民记录计划发起后，在2月9日当天24小时内，吸引了全国近5000人参与拍摄，收到超过3000份个人素材。这份特别的影像日记，让这么多普通中国人有兴趣参与到拍摄中来，在干超看来是一件非常有意义的事。“能引起这么大的共鸣，足以证明我们今天做的事已经不只是关于某一个人或者某一类人。”

当意识到纪录片不仅需要记录下历史，应该更深刻地参与到当代史的进程中以后，优酷人文在内容创作上的格局一下被打开了。所以不仅派出团队去到武汉，也给更多独立创作者予以支持，还通过直播的方式让更多元身份的专家加入，其中既有心理学家缓缓道来，面对重大灾害时人们应该怎样调适内心；又有历史学家细致梳理，在古今中外的上万年的历史注脚中蕴含那些新的力量；更有科学家“苦口婆心”，传染病的扩张过程中我们应该如何注意和保护自己……

有时代的生动面孔，也有历史理性的反思。为了用源源不断的优质内容把观众留在家里，优酷人文投入大量资源和精力，采用每日直播的方式更新人文专家课。在干超看来，“内容创作不再是以一个高高在上的姿态去教育观众，而是能用纪录片真实的语言、文化内容温暖的力量去同用户水乳交融。”

“不仅牵涉到拍片，还牵涉到生命。”疫情下的特殊工作模式，一方面让奔赴前线的拍摄者需要更多勇气，另一方面也考验着多方团队的协作创新。

从前期拍摄进度、策划方向的调整，到每日拍摄故事和人物清单的罗列，再到后期剪辑思路的沟通，纪录片《冬去春归》的创作都因为“云办公”而变得复杂起来。“不仅仅是准备时间短，还要克服一个短期的沟通混乱，快速进入正轨。”干超说，纪录片创作往往是一个团队的成果，疫情把大家割裂开来造成的挑战，需要比以前付出更多才能克服。

为了能够让作品尽早与观众见面，整个团队几乎处于一种24小时连轴转的状态。前方深入医院、社区等城市的多个角落进行长时间跟踪拍摄，后方需要根据白天拍摄情况连夜形成思路，并对第二天拍摄进行策划、方向把控，再把意见反馈给拍摄团队，以便他们开展工作。同时，随时协助解决前方的各种问题，给予支撑与保障。当大多数人赋闲在家时，“无休”却成了他们的常态。

但幸运的是，相较于传统电视台纪录片拍摄可能的“孤军奋战”，各种互联网技术和思维的支撑，让整个团队并没有被时空隔离，反而形成了一个多方共同推进的模式。其中不仅疫情专题和直播内容，从优酷输出手淘、支付宝、高德、大麦、淘票票、高德、钉钉、1688等阿里经济体伙伴，累计曝光量8.6亿，让抗疫正能量和预防知识普及到每一位用户，甚至包括拍摄团队所需的防护服，都通过菜鸟裹裹的物流运输网络及时送到了摄制组手上。“过去纪录片创作还是线性的方式比较多，现在发现非线性也能解决这个问题，只是需要技术上一个接一个的突破。”干超说。

互联网经济产生以后，人和人之间得到了一种新的沟通连接。作为阿里经济体的一部分，优酷的这种优势正在得到进一步凸显。

“在这样一段长期的封闭以后，人们的潜在心理毫无疑问一直在变化中。我们也在推己及人地感知，并从数据角度去研判用户的文化需求，然后提供有效的内容。”正是基于这样的判断，更多新的技术和形态得以被应用。

《余生一日》计划通过众人合力拍摄的方法，记录下疫情中人们的喜怒哀乐和悲欢离合，并将最终剪辑成一部纪录电影，“我们希望它是非常有浓缩度的，每一个故事就是一个世界，而串联起这几十个故事，就是一段历史。”干超认为这些更具互联网特征的创作手段，正在打破纪录片的边界，因为它试图把用户和观众变成创作者、表达者、分享者。过去网络视听平台关于内容与观众的畅想，也正在由优酷和这样一部部具体的作品变成现实。

干超和《冬去春归》的总制片人张伟长期共事，从曾经在上海纪实频道，到现在的互联网语境下创作内容，他们对行业的认知也高度一致，“以前是传统电视媒体的纪录片人，今天到了互联网后，很多观察的手段、视角以及和用户的距离或许都发生了变化，但对纪录片的价值坚守是不会变的。”所以，冲破时空的藩篱，第一时间进入第一线，这是互联网化创作下所延续的宝贵财富。

不管是云综艺的爆发，还是直播手段的更新，甚至多种民间影像的参与，疫情防控期间的视听内容生产正在出现积极变化。作为一个行业的中间者，平台应该如何去拥抱这种变化也显得极为重要。

“在疫情期间，居家隔离也给了我们一个静下心来的机会，去思考一下过去做的好和不好的地方。”寒冬之中的冷静期更像一面行业的镜子，更需要去思考我们处在一个怎样的世界里？怎样不仅仅限于历史的奇谈怪论当中，而去用历史的经验建设今天的世界？在干超的眼中，中国的文化内容与国际上顶尖的文化内容最大的区别不是在于主题选材和表达手段上，而是在价值开口上。

近年来，随着技术以及更多创作实践的推进，纪录片的边界正在不断地拓宽。干超认为，疫情加速了这种“拓宽”，但也把当下中国人文纪实内容行业的短板和困境暴露了出来，尽管我们在社会现实题材类作品的创作上具有十足的储备和能力，但更多同样具有长尾效应的题材和类型却整体缺失。

但好在，缺失中蕴含了启示。

“我们并不仅仅向后看，我们也要引导用户能够向前看世界。我们内心所恪守的价值、内容叙事的表达、创新所依据的准绳，最后变成若干平台共同创造的文化格局：是狭窄的，还是宽阔的；是狂欢的，还是清醒的；是为未来的，还是为此刻的。我们知道，最后承受这一结果的并不仅仅是平台的工作者”。

对优酷人文而言，疫情过后的科学类纪录片、自然类纪录片，乃至历史类纪录片等以往容易被中国创作者忽视的类型将重新进入他们的视野。“遗憾”是干超频繁提到的一个关键词，当人们试图从影像作品里去寻找这个世界的答案时，我们并没有准备好。

事实上，平台具有了社会动员和专业资源的组织能力，它连接起内容提供者、内容消费者和整个产业。但事实上，长期以来，相较于纯娱乐内容的热闹，人文内容在体量和能够获得的资源上都更为薄弱一些。优酷持续地坚持优质人文内容的创作，一方面是自身平台价值观的体现，另一方面也间接成为整个行业有效的发动机。

“优酷人文并不仅仅是优酷的人文”，干超说。