pinewood_纪念｜工业音乐鼻祖P

在20世纪70年代，在胚胎“

”二十年后，地下前卫艺术像这样进入了主流视野。世界上最受欢迎的摇滚明星之一是玛丽莲·曼森，他接过了自己的衣钵，并在反基督超级巨星之旅中公开向他们致敬。

1989年，P-Orridge将他们的艺术理念总结为:“阿尔伯特·诺布斯晚年的照片，他本人早就希望被视为一个性别不明的人，被称为s/he。”在20世纪90年代移民到美国并和杰奎琳·布雷耶结婚后，两人开始了一项长期计划，让自己看起来像对方。两个人合二为一，穿着相同的衣服成为第三个人。该计划在2007年杰奎琳去世后结束

P-Orridge总是以一种人们无法理解的方式走在时代的前面。如今，性的界限不再像以前那样紧密，美国电视连续剧《姿势》聚焦于变性人，在主流舞台上取得了长足的进步。那时候罕见的自建品牌和自己制作和发布音乐的开创性工作在今天也广为人知。在约翰·列侬和小野洋子的实验性作品中，20世纪70年代兴起于德国的“

工业革命”给人的耳朵带来了完全陌生的声音。令人不安和兴奋。

到20世纪60年代，合成器和先锋派实验者的激进主义为创造“工业声音”提供了更丰富的工具和土壤另一方面，工业化颠覆了人类的旧生活。工厂坚固而冰冷的外表和工厂持续不断的噪音被吸进了生活的肚皮。革命已经完成，大局已经决定，但是人还没有完全变成“八小时动物”精神和身体上的压抑，却无意识地对工业的声音产生复杂的感情

工业音乐的生产几乎是不可避免的，它不是“跳动的软骨”，还会有一波其他集团的带头作用。音乐从来都不是“跳动的软骨”的主要追求和成就。他们最重要的地位永远是舞台艺术家和新艺术的实践者。然而，他们的音乐比地下表演传播得更广，以模糊人类情感为“标签:关键词]反音乐”的机器声音在当时是一个先驱。现在，随着这些先驱者的离开，最尖锐的部分被钝化了，但它的形状和骨骼被保留了下来，融入了电子音乐的五彩缤纷的霓虹潮流，形成了一幅席卷全球的风景画。

“pinewood悸动的软骨”在20世纪70年代后期发行了一张专辑，这张专辑与他们的专辑“20个爵士放克大师”不太一样，四个普通的乐队成员站在英国自杀率最高的悬崖后面的黄花草坪上。如果你发现很难接受他们的其他作品，你可以从这一个开始。它接近于今天人们习惯听的电子舞曲，观众毫不费力地接受了它，并将其推至英国独立音乐排行榜的第六位。

1982年，P-Orridge和Peter Christopherson成立了一个视频和音乐团体“心灵电视”。第一个特别的“用力抓住机会之手”就像“软骨”，去除了恐怖元素，在优美的旋律后增加了一个美丽的版本。令人不安的萧条被民间摇滚乐的微风吹走了。这个小组的成员一直在变化，除了P-Orridge。自1986年以来，他们每个月都在一个国家发行现场专辑，最终在18个月内发行了14张专辑，打破了吉尼斯纪录。在

P-Orridge的简历中，神秘的恋人和早期的公社生活经历是编织性格的重要组成部分。他年轻的时候很漂亮，就像格瓦拉一样，但更精致，卷发和蓝眼睛，充满魅力。在20世纪80年代，由普-奥瑞奇发起的另一个项目是准宗教团体——特里普洛夫精神青年(TOPY)，它将各行各业的艺术家和巫师聚集在一起，共同研究神秘而神奇的世界。

P-Orridge也是“争议中的艺术家俱乐部[标签:关键词”的成员在他的回忆录中，他的前搭档科斯·方尼·图蒂指控他在精神和身体上双重虐待他人，剽窃他人的艺术成就，并企图谋杀他人...然而，由于他的巨大贡献和远见卓识，人们在潜意识里原谅了他的错误，并在他死后把他当作天才来纪念。