乐队指挥_专访梵志登：指挥要有能力在音乐中“隐身”

摘要:忘掉你自己的一切，抛开你的光环，沉浸在音乐中。范泽登是一位深受中国音乐爱好者喜爱的荷兰指挥家。近年来，他与上海交响乐团的合作给乐迷留下了深刻的印象。不久前，他再次与上海交响乐团合作，带来了一场重量级的音乐会，展出了国内外著名的作品。记者

在演出前夕参观了排练现场，并采访了这位世界级的指挥家。

挖掘宝藏

中午进入上海交响乐团，洛可可主题变奏曲的优美旋律在演奏厅回荡虽然这只是一次排练，但气氛并不比正式演出逊色，舞台上的音乐家们也丝毫没有松懈。

开始时有一些小缺陷。范·邓芝示意乐队停下来，并提醒乐队注意音量。

曾有音乐评论家形容范志登的指挥风格是“极其准确和精神的”他经常问音乐家:“你必须像瑞士手表一样精确。”“乐队的首席小提琴手生来就对弦乐有特别高的要求。从指法和鞠躬到弦乐揉捏的频率和强度，他会给出具体的标准。在他看来，乐队的标准往往取决于指挥解决小问题的效率。“如果其他指挥对乐手说90%就够了，那么我会要求他们做110%”婆罗门邓芝说

曾经有音乐家取笑它。在和范·齐顿排练了一周之后，弦乐演奏者将练习强健的二头肌，而管弦乐演奏者将练习腹部肌肉。因为他的排练强度很大，同一段可能会重复，直到完美为止。在他看来，只有好的和坏的，很少有中间地带。如果他不全力以赴，他就不能满足他的要求。范志登对音乐家

要求严格，从不偷懒。他每天至少花5个小时学习乐谱或学习音乐。据范志登的女儿说，父亲甚至会随身带一本乐谱，每天和家人一起度假时都要学习。“自律不仅让我快乐，也让我在舞台上更自由“梵蒂冈邓芝将提前几周甚至几个月开始准备他即将到来的工作即使对于那些已经被完全“彻底”理解的歌曲，他仍然会在表演前仔细研究它们，并且永远不会根据他以前的记忆来表演它们。在

"乐谱中，你总能找到一些新的东西。我喜欢在旋律和和声中发现隐藏的宝藏，并以这种方式指挥乐队。通过与他们的交流，我可以充分理解自己的理解和想象。”婆罗门邓芝说

(范志登指挥上海交响乐团)

更新乐队

“有些人认为种子会在11点钟发芽，当它在10点钟被埋在土壤里时，但是我等了19年才让它‘发芽’”婆罗门邓芝微笑256岁+199岁出生于阿姆斯特丹，5岁开始学习小提琴。19岁时，他被层层选拔，成为阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐队历史上最年轻的小提琴首席，并录制了一系列唱片。

一次，著名指挥家伯恩斯坦作为客座指挥家来到管弦乐队。他想去剧院后面听管弦乐队的演出，所以他暂时把接力棒交给了小提琴首席范·邓芝。当他走上讲台的时候，他觉得自己好像被什么东西“电”了一下。当音乐随着他的命令流淌时，他突然发现了一个隐藏的自我。伯恩斯坦告诉他:“你是一个糟糕的指挥家，但是你应该认真考虑将来是否能成为一名职业指挥家。””

6年，小提琴家樊志登正式转型为指挥家2008年，他成为达拉斯交响乐团的音乐总监2012年，他接管了香港爱乐乐团去年，他们录制的瓦格纳《指环》全套四重奏获得了《留声机》杂志颁发的“2019年度管弦乐团奖”，这也是亚洲管弦乐团首次获得这一荣誉。2018年，范泽登成为纽约爱乐乐团的第26任音乐总监

范·邓芝近年来多次与上海交响乐团合作演出。许多音乐迷对马勒的第九交响曲、柴可夫斯基的第五交响曲和斯特拉文斯基的《献给春天》等经典曲目印象深刻。“整部作品的每一个细节都贯彻了指挥不可动摇的意志，细节的完美和结构的完整融合成了一股坚不可摧的音乐力量，音乐家们无私的表演让整个乐队焕然一新。著名音乐评论家张克举描述了范·邓芝指挥的柴可夫斯基第五交响曲的演奏。

的成功演出有赖于乐队各部分的完美表演以及他们之间的默契配合，以克服工作中的困难。但是这种默契离不开优雅的指挥和与乐队沟通的魅力。“每个交响乐团都有自己的演奏历史和一些经典曲目的音乐基因，这一点非常重要，我也将向他们介绍我多年来积累的对这些曲目的经验和理解。我认为最重要的是指挥家和乐队之间的碰撞和融合，这是最有趣的地方。”婆罗门邓芝说

对话

没有新作品，古典音乐就没有生命力

看新闻:你的音乐会节目很有趣。有中国当代作曲家周天的《九城宫》，也有被认为是现代音乐的第一部作品《春祭》。你为什么安排这样的组合？你能谈谈你对九城宫的印象吗？

凡·邓芝:《九城宫》的灵感来源于一幅同名的画，据说是中国清朝画家根据他们的诗创作的。音乐会中“九城宫”和“春祭”的融合，能让观众充分感受到中俄作品的不同魅力和力量。我认为作曲家周天是一个前途无量的天才。他的音乐深深植根于中国文化。我也很荣幸第一次把这部作品带给上海的观众，尽管它已经在世界各地上演了。

新闻:你认为当代中国音乐作品如何更好地走向世界舞台？我很高兴看到许多优秀的作曲家出现在中国。我认为全世界的音乐家，不仅仅是中国的音乐家，都面临着如何接触广大听众的问题。对于交响乐团来说，优秀的年轻作曲家的作品应该被积极地呈现，否则古典音乐就没有生命力了。我希望我能在世界各地传播优秀的新作品来吸引观众的注意力。

新闻:当你成为纽约爱乐乐团的导演后，你给观众带来了很多惊喜。你任命了一批当代作曲家创作新作品。你为什么要做这样的尝试？

凡·兹登:纽约爱乐乐团多年来一直致力于将新作曲家的作品传播给观众，这些作品融入了乐团的基因。我的任务是让这个基因继续存在几乎每个月我们都会推出世界各地作曲家的新作品。我发现世界上越来越多的交响乐团开始欣赏年轻作曲家的作品。事实上，优秀的新作品将来会成为古典音乐。

新闻:你如何看待指挥的角色和作用？

凡·兹登:我崇拜的指挥必须有能力在音乐会上“隐藏”自己，而展示作曲家的作品是指挥的最终目标。我们必须忘记自己的一切，抛下光环，沉浸在音乐中，带领乐队努力分析和研究作品，为作曲家提供最好的服务。

新闻:你个人最喜欢哪个作曲家的作品？为什么？

范泽登:很难比较作曲家。如果你必须说，我最喜欢的作曲家是我在未来一段时间指挥最多的作品。因为输入，我会喜欢它世界如此之大，我经常和不同的作曲家一起欣赏无尽的风景，所以我不能选择一个“最爱”我一直期待着指挥瓦格纳的歌剧和巴赫的杰作，但我不能放弃了解新音乐和作曲家的机会。我唯一能确定的“最爱”是和交响乐团一起在舞台上表演，这是我的世界。与选择一个我最欣赏的作曲家相比，与管弦乐队一起演奏优美的音乐作品才是我真正喜欢的。照片

由上海交响乐团提供