山水不是山水_画家贾荣志：为何山水画中的线条不是很直，却仍显流畅自然？

文字/贾荣志

国画的发展，奠定了华夏悠然五千年深厚文化的基础，在继承传统文化精髓的同时，也传达了不同的精神内涵。

在漫长的历史发展过程中，国画也发展了一些不同的具体分歧。 其中山水画情景融洽，意味深长的文人墨客爱用于创造和欣赏，在国画创作中占有很大比例。

山水画是国画发展的一个重要具体分支，但在画面布局结构上，要点不仅在山水等场景之间，还在线条的描绘和描绘上。 此外，看过很多山水画的人，在大多数山水画中，发现线条并非中等线条的形状，但线条并非笔直，也不会影响整个画面和意境的表现，一切看起来都很流畅自然的有趣现象。

山水画本质上是国画的一种，在绘画过程中具有国画创作技术的共性，一是绘画工具的选择。 就像很多国画的画一样，山水画在画画时用笔锋柔和的各种形状的毛笔。

用笔画的最大优点之一是，在用笔画的过程中，可以调节线条粗细的浓淡，控制方向，并且将作者自身的感情发展基调充分地纳入整个绘画过程。

在好山水画中，线条不仅是基础，也是绘画语言符号整体的表现。 画家用线条描绘出整体山水画的版面表现时，看起来很轻松，但实际上却包含着厚重的笔法基础。

虽然看起来不是笔直的线条，但由于有适当的张力和光滑的运动方向，为山水画整体的色彩光晕奠定了良好的基础，因此有了“线条是中国画的生命”一词，这对提高画面感觉和建设山水画整体意境有着积极的推动作用。

也就是说，山水画的创作，描写了线条松弛，面向优美的自然，加上适当的色彩，兼具精神的山水画突然出现在眼前，沉浸在深邃的画境中，无法摆脱。

贾荣志写生作品鉴赏:

绿水青山祥光必照177CM×177CM 2019年

湘西写生46厘米×24厘米2015年

山西悟道村写生58CM×34CM 2018年

绍兴写生50厘米×31厘米2019年

浙江丽水古堰写生50厘米×31厘米2018年

福建三明写生58CM×34CM 2019年

福建三明写生58CM×34CM 2019年

福建三明写生58CM×34CM 2019年

福建三明写生58CM×34CM 2019年

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吴哥窟写生2018年136厘米×68厘米

延安写生58CM×34CM 2019年

云南大理中承街古町写生58CM×34CM 2018年

云南红河县写生58CM×34CM 2019年

云南红河县写生58CM×34CM 2019年

云南红河县写生58CM×34CM 2019年

云南写生46厘米×24厘米2017年

作者简介:

贾荣志现任山东画院山水画创作室主任、国家一级美术师、山东省政协委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会河山画会会员、山东省美术家协会理事、文化部青联美术委员会委员、山东华通美术馆名誉馆长、北京水墨行动组委副主任。

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