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南风薰俞冢草芙，妙有声冢归清弦。 4月8日，春风抚摸着脸，在花红柳绿的季节，来自全国各地的斫琴名坊的负责人和80多名参加选手聚集在莲城许昌，参加了中国第一次弦歌大会，咏唱歌曲，抚琴歌唱。
进入新时代，古琴在许昌演奏新韵，弦歌在曹魏故都放异彩。 中国第一次弦歌大会不仅成为许昌第十三届三国文化旅游周的亮点，也成为全国媒体和世界关注的焦点。
琴弦歌文化与许昌有很深的关系
弦歌吟唱传承者沙煌在曹魏风古乐名家音乐会上歌唱弦歌
弦歌从生日起就与许昌关系密切。 许昌在唐尧时期，由贤人许由牧耕地命名为许地。 《琴史》记载姚味逊许由在天下，不许，躲在箕山。 创作弦歌箕山体操咏叹了那个志向。 至今已有四千年的历史。 在中国着名的十大名曲中，“胡笳十八拍”和“广陵散”二首与许昌密切相关。 因此，许昌承接中国首次弦歌大会的是弦歌文化的回归，具有划时代的意义。 琴弦歌与许昌的深刻渊源有着特殊的关联，决定了许昌在琴弦歌文化史上的地位。 中国弦歌研究第一人天津城建大学教授、中国古琴研究与发展中心主任薄克礼如是说。
弦歌是指
中国古音古韵弦歌进入高中弦歌是从上古开始，至今已有四千年悠久的历史，从徐由开始天下第一神曲箕山体操起，舜作五弦琴歌南风和天下治，有《史记孔子世家》诗三百五编、孔子皆弦歌。 此后，千百年弦歌成了文人风格。 弦歌这一独特的艺术形式，集歌唱、器乐、文学于一身，作为中华传统礼乐文化的典范，注重四声平、八声和，仿佛在亩间诉说着高雅的礼乐精神。
琴弦歌艺术能表现许昌的厚重文化，巩固文化自信
沙煌师承中国弦歌研究第一人薄克礼教授学习古音古韵弦歌
在琴的发展历史中，魏晋时期达到了高峰。 中国第一首弦歌大会发起人、弦歌唱歌的传播者沙煌说。 许多琴手留下蔡邕、蔡文姬、昆康、阮籍等许多动人的故事，创作了许多至今为止流传的琴曲。 弦歌作为许昌非物质文化遗产保护项目，将许昌的历史与地域人文财富资源相结合，如何发展这种非遗传文化，是历史赋予弦歌传播者和爱好者的责任和使命。
在中华人民共和国成立初期的调查中，剩下的弦歌只有3首。 山东国风艺术院院长陈旭说，清末，由于西洋音乐的流行等原因，唱弦歌的人越来越少。
中国第一届弦歌大评委阵容由左至右依次为唐中六、约翰、何怡、薄克礼、蒋嘉杰明、王苏芬、杨青、张子盛、才杰、兴诗，立礼轻松。 这是中国礼乐形式的三首曲子，这次许昌举办的中国第一届弦歌大会具有深厚的历史意义，提议载入琴史，古琴弦歌教育家杨青说。 这次古琴弦歌大会是目前国内规模最大的弦歌盛会，最多，移植曲多，原创多，参赛人数多，参赛曲最多，评审水平最高，这成为中国弦歌大会的先驱。 薄克礼说。
许昌坐在丰富的琴弦歌文化中，这是一种具有巨大开发潜力的文化资源。 我们必须使古琴弦歌艺术成为许昌辉煌的文化名片，与其他优秀的文化遗产交织在一起，作为证明许昌悠久历史文化的标志。 许昌市文化广电和旅游局局长孟照阳说。
中国首次琴弦歌大会部分照片
在许昌流传弦歌的纪念贴纸会被送到世界各地
古琴弦歌与许昌历史文化融合的中国第一(古琴)弦歌大会纪念封弦歌吟唱技术传承者沙煌(左二)，中国弦歌研究第一人薄克礼(右二)，北京乐器学会秘书长金岩(左一)，纪念封设计者中国邮票收集协会秘书长马小玲(右一)拍了照。 4月8日，中国第一次弦歌大会结束后，接受记者采访时，评委主任、着名男高音歌手姜嘉杰明，20世纪50年代后半，他们出演俄罗斯，一唱弦歌，就让俄罗斯音乐家和观众留宿。
他们从未听过如此深刻的艺术魅力歌曲。 多年后的2018年7月，中俄国际诗歌峰会和第九届莱蒙托夫国际诗歌音乐节主办方邀请了我市弦歌吟唱技术传承人沙煌再次向世界展示了中国古音古韵歌的美丽，为世界舞台展现了新时代中华子女的民族自信。
沙煌说:“我很喜欢弦歌，不仅要把弦歌文化带出国门，还要抓住一切机会，通过弦歌宣传家乡，推荐家乡。
使琴弦歌艺术成为许昌辉煌的文化名片
中国首次弦歌大会发起人沙煌的愿望:弦歌归于许昌，让许昌向世界姜嘉杰明演唱“弦歌，先传承，弘扬”。 传承必须是原汁原味地学，不能随便改变，需要古音、古韵、古调。 弘扬要结合历史，进行创新，以生存的状态传承。
沙煌说:“我们刚刚开始举办中国首届弦歌大会，今后我们将继续围绕弦歌故乡的特有优势，深入挖掘徐昌弦歌文化的地域价值和独特意义，构建徐昌弦歌文化传播平台，继承对旧礼乐文化传承的责任感，系统地推进弦歌文化的宣传和礼
党的十八大以来，许昌市十分重视文化事业的发展，弘扬和传承、发展中华优秀传统文化作为自己的责任，全力建设文化雄厚的城市。 作为许昌第十三届三国文化旅游周的活动内容，中国第一次弦歌大会是我市贯彻党的十九大报告，深入贯彻中华优秀传统文化蕴涵的思想观念、人文精神、道德规范，结合时代继承创新，使中华文化体现永久魅力和时代风貌的具体表现， 也是我市以人文精神增加城市魅力、以文化生活提高城市气质、建设中原文化高地、建设中原文化强市的具体行动。
