时至今日,电视剧的样貌正在发生改变:校园爱情、古装穿越、电竞游戏等题材大量出现;古装题材日益弱化历史叙述,出现了游戏化、景观化等更接近年轻人审美的特点;越来越多都市题材的电视剧把观众痛点作为卖点,让观众被刺痛甚至形成争议,由此收获关注度和热度……本文试图从观剧行为的变迁来对这些现象进行分析。
电视剧作为一种最接近日常生活的艺术,每年都会留给观众许多时代记忆。有趣的是近年来,这些记忆常常不再只局限于电视剧本身的内容,而有了更多的衍生变体形式。
对一些人而言,《安家》除了是一部职场剧,还是一个讨论社会热点和家庭矛盾的聊天室;对另一些人而言,《清平乐》不只是宋仁宗的生平故事,还是服装、道具都可以拿出来钻研学习的历史课;也还有人看剧看成了明星见面会,剧情并不重要,只沉醉于喜爱演员的单人剪辑……
越来越多的电视剧,不再只是提供一次线性的观看,它们还变成了游乐场、辩论台、素材库……观众越来越发挥主动的参与性,使观看电视剧变成了更综合的文化体验。这一方面导致围绕电视剧形成了一个更丰盛的文化景观,同时也反过来影响了今天电视剧的样貌。
从看剧开始:当网络取代电视机成为看剧的主要渠道之后
曾经,客厅的中心空间留给电视机,晚上的黄金时间盼着电视剧,电视是中国家庭的霸主。
而网络技术和数字技术,改变了这一切。虽然电视机仍是播放电视剧的一大渠道,但网络平台的崛起无疑改写了许多观众看剧的行为模式。
观看不再局限于匀速线性。电视剧太长或者节奏慢,那就1.5倍甚至2倍观看。某个情节需要重复,比如《长安十二时辰》里某个细节没看懂,《春夜》某个情节太怦然心动,那就把进度条拖回去再看一遍或者许多遍。重复是一种重要仪式,无疑会强化观众和剧集之间的认知、了解和感情。
如果想了解剧却没时间,还有从微博到哔哩哔哩等各大网站的众多视频博主,在讲解中带你看完一部电视剧的主要内容。十分钟看完《我的天才女友》,两小时重温《三国演义》,不仅省时,还配上讲解,充分照顾了浏览参观式的部分观众需求。
而当一个人对着手机或电脑看剧觉得寂寞,那也还有各大网站的弹幕做伴。人们从客厅群体观剧回到了各自的电脑或手机前,却又通过一种虚拟的方式,重新寻回一起分享和共同观赏的趣味。高潮剧情前有人会在弹幕里高呼“家门的荣光韩语电视剧前方高能预警”,喜剧桥段时则会全屏一起“家门的荣光韩语电视剧哈哈哈哈哈”,虽然观看者看剧的同时看到的评论文字,往往是之前观看者先前留下的弹幕,但从用户体验上仿佛有人在做伴交谈,是当代人的一种孤单中的不孤单。
在观剧之后:电视剧不仅仅是谈资,还是素材库和原料厂
某种意义上,电视剧更大的影响和更广的应用,发生在观剧之后,或者说,观剧之外。许多电视剧算不算红火爆款,收视率也不再是那么重要的指标,观剧之外的行为是否火热,成为了更重要的评价标准。
一般来说,直接从剧集中截取的内容会在剧集播出后最快出现,包括但不限于截图、P图表情包和片段节选,通常会一起组合成新剧集播出后的讨论热点。《都挺好》里苏明成打苏明玉的片段、截图等使之飞快跻身微博热搜,并最终达到超过四亿的阅读量;《庆余年》中范闲朝堂斗诗的片段一出,也是在网络火速流传,仅在微博就创造了超过七万的讨论量;《小欢喜》的数个真情实感段落被截取出来,也引起观众的真情实感,最后“家门的荣光韩语电视剧#小欢喜看哭了#”的微博标签,成为一个网友云集讨论该剧泪点的场所。
而工序更多、耗时更长的各种衍生行为在电视剧播出后也渐次出现,绘制图画、二次剪辑视频、同人文学轮番登场,内容丰富、包罗万象。以二次剪辑视频为例,有对原作进行提炼加工的,比如恋爱甜宠剧《亲爱的,热爱的》,二次剪辑视频用几分钟荟萃了它的甜蜜剧情精华;有对角色抒发感情的,比如对《知否知否,应是绿肥红瘦》角色齐衡精心剪裁的单人MV。而更有创造力的,则是对原作进行颠覆性加工,比如以新闻联播的方式串讲《长安十二时辰》,以娱乐圈爆料的方式解读《陈情令》。更有与其他文本进行互动,完全抛却原作剧情进行解构和混搭的,比如将《都挺好》的苏大强和《还珠格格》的容嬷嬷搭配出一段爱情故事。原作电视剧变成了一方来去自由的空间,观众可以从中拿走他们想要的东西,并且组合成新的内容。
法国社会学家米歇尔·德赛都把文化中的这种行为称之为“家门的荣光韩语电视剧盗猎”。美国南加州大学教授亨利·詹金斯更是说:观众们“家门的荣光韩语电视剧拥有的不止是从大众文化中攫取来的针头针脚,相反,他们拥有的是从媒体提供的原材料上建筑起来的整个文化体系。”
从昔年的《一个馒头引发的血案》重新拼贴剪辑《无极》引起轰动开始,对影像文本通过剪辑的再次创造,就一直广泛存在于影视剧的消费和使用中,而在近年来,更是成为了一种走红剧集的标配。没有被广泛调侃、没有被广泛衍生、没有被广泛颠覆,似乎就很难被承认为现象级的作品。现实题材如《人民的名义》、古装题材如《甄嬛传》,哪怕已经播出数年了,也仍然还是取之不尽用之不竭的素材库。更不用说类似《三国演义》的诸葛亮阵前说王朗片段,琼瑶剧的各种经典台词,早已被反复使用、重新赋予意义到了登峰造极。
在这些使用中,电视剧的原意早已随着时间雨打风吹去,而文本被挪用和组合,搭建出了一座座新的游乐场。
思考剧的本质:电视剧文化功能变迁的意义与问题
在观众对电视剧的五花八门的使用背后,反映着多重的文化意义和问题:
首先这些主动参与式的观众行为,有着个人层面的使用与满足。电视剧制作机构生产寻求的是大众的共性,所以必然无法照顾到每位观众的个性。观众可能对电视剧的节奏、内容有不被满足的心理需求,于是通过主动参与的方式,自己定义观看方式、甚至自己再创造影视文本,一定程度上是对影视生产的自我调适和灵活补充。比如《香蜜沉沉烬如霜》的三角恋情以旭凤和锦觅有情人终成眷属告终,但男二润玉人气极高,于是不乏网友通过二次剪辑,给予了润玉和锦觅一个团圆结局,而圆满了许多人心中的遗憾。
其次,目前这些多样的观众消费电视剧的方式,也有着集体层面的认同和狂欢。很多人不仅是会花样百出地使用剧集,而且会积极跟他人分享自己的奇思妙想。表情包、网络段子、恶搞视频等的更大效用在于传播,而在传播中还存在着更积极广泛的互动反馈,于是就产生了一些社群化、部落化的特征,形成了独特的文化圈层和文化风景。在B站、微博等传播重镇搜索《陈情令》《庆余年》等流行剧集,很容易被各种术语、缩写等搞得一头雾水,而这正是对剧集的消费社群化之后形成的亚文化话语体系。
而所有这些围绕着电视剧产生的极富生命力的文化活动,也影响着电视剧的样貌。从题材上看,是校园爱情、古装穿越、电竞游戏等大量出现;从手法上看,则是古装题材日益弱化历史叙述,出现了游戏化、景观化等更接近年轻人审美的特点。但由此也造成了一个问题,就是对于观众偏好的简单收割,而缺乏更深层次的创作调整。比如越来越多都市题材的电视剧把观众痛点作为卖点,让观众被刺痛甚至形成争议,由此收获关注度和热度;比如再创造中有许多喜剧化的处理,大量的搞笑甚至“家门的荣光韩语电视剧恶搞”视频的出现,显示出了大众对喜剧文化的偏好,然而在我国当下的电视剧创作中,喜剧类型电视剧相对稀缺的现状,却久久无人问津。
(作者杨慧 为文学博士、首都师范大学文学院文化产业系讲师)