作者:西贝姑娘
追了《天赐的声音》好久,终于等来了吴青峰,这是许多人的心声。
上次,他和阿肆合唱的是《别找我麻烦》。
依旧在舞台上收放自如的吴青峰,特殊的声线、轻盈的姿态,与阿肆恰到好处的配合,让许多人开始单曲循环这首歌。
别找我麻烦吴青峰;阿肆-天赐的声音第9期
王力宏听完后评价说:“他们虽然是成年的,但是他们唱得非常单纯,好像小孩。”
流水纪和张韶涵也半开玩笑式地称赞吴青峰为“小仙子”。
这次,他和路嘉欣又带来了《蔓延》,温柔、忧伤又治愈的声音,空谷幽兰般的让人惊艳。
“乌云乌云快走开,你可知道我不常带把伞。”
这句歌词一下戳中了我,曾经的吴青峰是那样的敏感与脆弱。
他说自己的敏感是天生的。
在爱而不得时,他会趁着酒意和悲伤,在大街上狂奔哭泣,就像自己是一个逃兵,想要逃离一切悲伤。
在许多的演出中,吴青峰经常说,他是一个很怕生的人,生活中也很封闭,在台北也没有什么特别可玩的东西,自己是一个几乎不出门的人,可以十天都宅在家。
但是因为有团员朋友的陪伴,他才能够在众多观众的现场大声歌唱,熟悉的人会让他心安。
他的歌常常是他疗愈自己的过程。
因为一次又一次地对人性失望,或者是身处在黑暗,而已经习惯黑暗,当生命中出现很棒的朋友出现,或者对自己伸出援手的时候,会发现这世界是有光的。
自己的很多歌是在那个光出现的瞬间写的。
苏打绿的第十张专辑——《冬未了》发表后,乐团中的每个人都觉得自己已经被榨干,能量快要消耗殆尽,需要停下来去充电,好好地过家庭生活。
休团前后他发生了非常大的变化,以前的吴青峰非常依赖苏打绿的其他团员,自己一个人不可能出现在任何舞台。
吴青峰开始自己的“新人”歌手生涯后,他给自己放假一年,把没有看的书都看完了。
之后他跑到美国和欧洲去追星,看自己喜欢歌手的现场,哭得跟猪头一样。
综艺节目上也开始常常能够看到他的身影。
他在镜头前收放自如,谈吐不绝,不再是印象中那个羞涩、爱哭的男生。
“你不是你自己了”;“那个写得出《无与伦比的美丽》的吴青峰‘死了’”。
面对这些质疑,吴青峰的回应是不解又坚定的:
“你不是你自己了,这句话我觉得非常奇妙,那你就知道什么是我自己吗?对啊,以前的那个我的确是“死了”,因为我不会再写出一样的歌曲。我也很庆幸我不是以前你喜欢的那个我了。”
这话说得多好,因为人就是在不断地重生和改变啊。
如果总是一成不变的写歌,就没有在进步,久而久之,观众也不会喜欢他了。
张爱玲曾经就说:“我不喜欢一个人和我老是聊几十年前的事,好像我是个死人一样。”
虽然自己发表歌曲的风格和舞台上勇敢尝试的吴青峰变了,但是,其实他内心没有变,还是那个热爱音乐的纯粹小男孩。
不管在内心还是外在,吴青峰所表现永远是那副童真。事实上,他经历了太多黑暗,才能够像现在这样义无反顾地歌唱。
有一段时间,他每天都要对抗一些被人误解的事情。
比如:
肯定是为了红才会写《小情歌》;
这个人太娘了。
在舞台上唱歌的时候,吴青峰比较偏向于一个人在唱,当台底下的歌迷在注视他的时候,他经常会穿过他们的目光,去看其他的东西。
他不是唱给一个具体的人,他唱的是自己的内心世界。他希望歌曲中的情感是自然而然地产生的。
在《今晚九点见》中,他和华少有如下的对话:
——我觉得我好像没有什么好失去的。
——我不太相信。
——不要带着偏见去看很多事情。
背景音乐是那首大家熟悉的《起风了》:“我曾将青春翻涌成她,也曾指尖弹出盛夏。”
这首歌吴青峰唱出了不同的味道,也因此广受好评。
但是他自己承认是一个很害怕被称赞的人。后来吴青峰参加了《歌手》,令人惊讶又感叹。
作为串讲人,第一句话还没说完,手就已经抖到看不清手卡。
也觉得每期的选歌非常不简单,这个不简单是要坚持自己的想法,抵抗很多外力因素,因为节目有节目的想法,观众有观众的想法。
每次站在舞台上时,吴青峰没有太多驾驭技巧的能力,只是唱着自己想要唱的歌,传达歌曲中自己感知到情绪,里面有曾经打在身上的伤,只是换了温柔的方式来表达。
在《歌手》淘汰张芯的时候,吴青峰红了眼眶。
张芯说:“在歌手我收获了和吴青峰的友谊,他让我明白有些人是为舞台而生的,不需要声乐技巧更需要真诚的流露。”
在最后的“歌王之夜”中,他特意创作了一首新歌《歌颂者》,来表达自己没有变的初心。
“十几年过去了,我还在这唱着。”
抱着赤子之心,一路走来,他不断地挑战自己,改变风格,但是不变的,却是吴青峰内心最柔软的部分,那些纯真与美好,从他的歌声中传达出来,还是一如既往地好评如潮。
其实,每个人都曾经是小孩子,只是他自己忘记了。