专访“金橡树奖”双料获奖人丁子峻: 让世界观众看到更多中国特色影视作品

姓名：丁子峻

外文名：Allen Ting / Ding ZiJun

职业：演员、出品人、创意总监、文化投资人、导演、编剧、教授

生日：1971年5月6日

代表作品：《女人四十》《上海之恋》《天泪传奇之凤凰无双》《神话》《偏偏爱上你》《精忠岳飞》《妻子的秘密》《中国式关系》等

独揽两项国际大奖，载誉归来，丁子峻接受了《影视剧市场》杂志的专访。他表示，《凤凰无双》是他作为出品人的第一部戏，他希望通过这部剧，让世界观众更多地看到有中国特色的影视作品。这次获奖不仅是对他影视作品的肯定，也是对中国作品走出国门，中国文化出海的正向激励。从业24年，丁子峻以“演员+”模式不断拓展自己的职业边界，以一股“正能量”挑战各种不可能，坚定地追寻影视作品与职业的价值。他曾感慨，不管做什么行业，第一天上班的时候，肯定有很多问号，在得到了一些答案之后，便会有很多感叹号，当有了感叹号之后，可能又要开始有引号。而现在，对他来说，是一个逗号，一个新的开始，他希望退休那天有一个完美的句号。

Q:2019美国亚洲影视节上，您凭《天泪传奇之凤凰无双》捧回了“金橡树奖”金牌出品人和最佳男主角两个大奖，此次获得国际大奖，您有什么感想？

A:首先是惊喜，因为这次参加评选的都是北美和亚洲的优秀影视项目，然后在这些项目中我能有一个突破.我觉得可能是我们在题材上的创新。因为科幻题材并不好拍，还要把中国古典文化和科幻结合在一起，这是最大的创新，而创新是我们影视产业重要的方向。第二，现在整个影视市场是比较冷静的，能在这个时机给我们的行业打一个强心针——我们的国产影视还是很不错的，能走出国门并和其他国家作品有竞争力，我觉得这一点是很振奋人心的。

以《天泪传奇之凤凰无双》为例，这部剧于2017年底到2018年初在爱奇艺独家首播，播出期间，一度位列电视剧播放榜首，获得大量的关注和讨论，直到今日依然榜上有名。不仅如此，这部剧还成功出海韩国、越南、北美等海外平台，目前还在不停地在海外交流发行，非洲地区的发行也在进行中。这说明中国优秀影视作品在海外还是受欢迎的，也有一定的市场。

Q:如今有越来越多的中国影视精品走出国门，这给影视工作者带来了怎样的机遇与挑战？

A：最大的挑战是怎样打破地域和文化差异，这是最大的难题。大家的生活习惯、状态，每个地方都不一样，所以要找到共鸣点，这是一个高级工程。但这个挑战越来越缩小，没有那么遥远，通过互联网这些渠道，大家互相了解，而且生活状态越来越接近，就是全球化，这个会变成常态化，文化出海并不遥远。

Q、您如何看待中国影视作品走出国门这一现象？

A：这就是生态的演化。以我个人来说，当过创意总监、歌手、演员、出品人，未来编剧也会参与，其实我都是在探索我本人的生命价值。我年轻的时候没有方向，又能这样，又能那样，如何才能发挥自己最佳的优势，这是当时考虑的一个阶段。另外一个阶段，当我探索了所有这些路径后，开始做一些整合——就是当我确认了演员是我的终生职业，我意识到在演员维度上，我的优势就是能接触到剧本、导演、其他演员、摄影，包括发行宣传等不同领域的高手。所以当我的资源和思想足够成熟之后，我开始做项目，可以把我以往看中的演员、导演等行业精英聚集在一起，做我自己理念的一些项目，然后做发行，一起做有意思的事。

市场也一样，它会有一个成长期，可能最初做一些情景剧比较简单，然后慢慢进展，技术升级。大家都在摸索和进步，现在内地市场已经基本进入成熟阶段了。除了满足国内观众需求之外，我们还要让世界去认识我们。

Q:《天泪传奇之凤凰无双》将历史和科幻巧妙结合，打破了古装剧类型固化僵局，您是怎么想到制作这样一部作品的？

A：科学并不是今天才发明的，而是今天才发现的，就好像地心引力，那是牛顿发现的，不是他发明的。我是演员，我也是一个爱看科幻片的观众，很多人也都喜欢科幻元素的作品，我就在想，何不把科幻元素和原本的宫廷戏进行适当的融合？然后我就做了这样奇思妙想的创作，结合以往剧本的一些经验，尝试把科学、幻想和中国古典文化结合在一起。

2012年，我看了冰蓝纱写的一个网络小说，叫《美人谋：妖后无双》，我觉得这个小说很适合做电视剧，里面的一些宫廷戏还有人性关系，很吸引我，所以我当时就把这个版权买下来了。那时国内还没有IP的说法，我买下来也没有想太多，只是觉得它不错，为以后做个准备。当我有了新想法后，我觉得里面的“人性”就作为一个底，然后我再加创新，串起它扎实的故事基础，然后在这个基础上再加一些奇思妙想上去，这个故事就没那么飘了，可以突破创作边界，让这部体现中国传统文化蕴味的科幻古装剧被世界上更多的人喜欢。总的来说，这是一个项目孵化的过程。

Q:您在《天泪传奇之凤凰无双》中首次转型做出品人，这期间是否也遇到过困难和挑战？

A：我做出品人也有故事。我其实一直都是演员，做演员相对轻松，工作压力也没那么大，但是当我要去推动这个新创意的时候，我首先是推荐给我的一些出品人、制片人朋友，首轮推荐并不理想，大家觉得你干嘛弄科幻呢——他们没做过，也很难想象。我就意识到只能自己先走一步做出品人，把这个项目做起来。我没有刻意想要转型做出品人，这是非常自然的。什么路都是路，但是我就选择这一条路。一点点地把创意做出来，来证明我的想法是行得通的。

我是一个愿意挑战的人。如果想要容易，我去拍甜宠、家庭伦理剧会更容易一些。心理准备做足了，但是困难还是有。比方前期选演员，当时市场比较流行流量演员，无论是投资方还是平台，都会有这样一个要求，但流量演员并不是非常适合我们这个项目。只用最对的而不是最贵的。这是我的选角标准。因为这是古装科幻片，我需要对得起观众对我们的信任，所以我用的演员，比如《美人心计》的王丽坤、《芈月传》的姜宏波、《甄嬛传》的张晓龙，这都是很有实力的好演员，形象、气质和角色都非常契合。第二个困难就是平台方交流、发行方面的困难。平台都会看这个类型的项目之前在市场上有什么样子的数据反响，但当时我们没有前车之鉴。而且我们的很多场景和概念的呈现是需要后期制作的，很难用嘴巴或几个图片说清楚，所以我们那时候用了比较长的时间去跟大家交流。

Q:从台前走到幕后，这两个身份最大的不同是什么？

A：做演员比较个性化和主观性比较强，做出品人需要更客观和宏观。做演员，我只需要对剧本，对我自己本身的状态负责，而且时间相对比较短。但是做出品人，从有一个想法，到演员面试，到后面市场的回馈等，可能需要两三年甚至更长时间。需要负的责任也是一个宏观责任，而不是我个人的感官责任。比如我会考虑大家会不会太累，身体是否吃得消，资金的安排是否合理，我的宣传策略是否和平台的气质匹配？考虑的东西很多，要求也会更严格。出品人这个位置，是需要有一定成熟度和资源才能去做的，要去考虑每一个制作细节到底有没有达到自己的要求。比如《天泪传奇之凤凰无双》，为了实现更理想的科幻呈现效果，我们在后期特效上不惜耗费了18个月才完成，我也推了好几部剧的邀约，专心致志地死盯后期。我做事一定是尽我所能，因为我不想回头一看说，早知道就怎么怎么样了，我不喜欢说这句话。

Q:从演员到出品人，您如何把控作品在艺术与商业之间的平衡？

A：最近有一个采访，媒体朋友问了我一个从没想过的问题。他问我作为一个出品人，对自己的项目存有一个什么态度？我的态度就是第一要保护创意，第二要精良制作，第三，会让观众喜欢，第四让平台方能获利，让投资人赚钱，第五要让我的团队做完之后有自豪感。这个就是我的方向，我的追求。

每个项目都有它的契机。电视剧要具备传播能力，共性要强，要让观众有共鸣感，因为有这些条件，商业就得放在前面。商业不只是俗的，商业性分两种，创新的商业性和复制的商业性，所以第一步很重要，要往哪一个商业性上走。艺术的部分是必须坚固的。艺术并不是画面多好看，道具有多精致，我们做的心理工程，希望观众看完后在心里留下些什么，留下的这个品味和分寸就是艺术。

Q:从业多年，您觉得一个影视工作者，最需要坚守的品质是什么？

A：做人一定要有正能量，首先遇到挫折不要气馁，然后当你遇到好事情的时候要和大家分享，当你遇到困难的时候要给自己打气。大家都说现在是市场寒冬，其实寒冬是有一个物理周期的，只要你自己准备好了，热爱这个行业，你不用害怕寒冬。寒冬过后就是春天，任何行业都会遇到这种情况，只要你足够热爱就好。

我曾发微博说：“在年轻人心目中都有两个情人，一个是自己的爱人，另外一个就是自己的工作。那种发自内心的微笑是摆拍不出来的。”这种爱，这种积极向上的人生态度就是正能量。每一个人、每一天都遇到不同的挑战和困难，如果你多一份正能量，这些困难就不再是困难了。

另外，我觉得人最宝贵的财富是友情和经验。作为演员，我从业20余年。在与各方的合作中，我一直非常看重两方面的收获：一是朋友，二是对于人才的判断能力。但这种关于人才价值的判断，我并不是刻意的观察和思考，这是一种成长的本能，是一件非常自然的事。

Q:现在演艺圈流行一个叫“人设”，作为从业多年的资深演员，您如何看待演员的定位和价值？

A:我不想要“人设”，也不想给自己贴上各种标签，因为我希望能在一次次的角色表达中，给予大家更多想象的空间，让观众接受我的角色，认可我的表演，这是最重要的。演员的价值不体现在于片酬上面，也不体现在角色主次上，而体现在你到底为角色付出了多少，观众能够接受多少，这个才是你的价值。

Q:出道至今，您参演过众多类型的影视作品，还有什么类型的作品或角色是您想尝试的？

A：有很多。这个社会有百态，我演过56部作品，还有44个角色没试过（笑），更何况这56部中还有重复的，所以其实还有很多想要去尝试的。而且随着自己慢慢成长，我能驾驭的角色和领域也在变化。比如说现代军人，我就很想去尝试。

Q:演员、歌手、出品人、创意总监，您不断尝试新的身份，之后还想接触哪个领域？

A：其实在接下来的项目中我已担任了编剧，我们的剧本已写了两三年，目前已经挺成熟了，但还在精打细磨中，在适当的时机就会开动，这会是我作为编剧的第一部作品，也将会是我第一部导演作品，我在创作剧本的同时，往往把镜头也会分好，我觉得“编导合一”是未来一大趋势，对于创作和表达可以更好的贯彻到底。

Q:您对自己未来的影视事业有怎样的规划与期待？

A：我拥有一家独立制片公司：库艺文化。就以《凤凰无双》为例，我们可以独立开发有个性和创新的剧本，同时具备制作和发行的能力。把公司做好，保持它的个性，稳步发展，这就是我对公司的规划和期待。对我自己而言，我是一个演员+的概念，我在做一个加法。演员是我的本，我会继续服务它的制作公司，为观众奉献更多优秀的演员作品。加法就是除了演员，我还有开发的能力，我可以用自己的资源，在帮助我自己的制作之外和其他合作的制作公司分享，合力把项目做得更有意思。但是毫无疑问，演员是我的本，我是不会忘本的。