看罗中立、广庭渤、王浩、韦容、冷军，了解超写实在国内发展

中国出现了许多起写实主义画家，早期有罗中立、广庭渤、邵立晨、张培力、张仲达等等，接着又出现王浩、韦容、冷军、石冲、姜向东等，今天我们就一起通过这些画家的作品看超现实主义在中国的发展。

父亲 罗中立

这可能是在国内传播度最高的一副超写实作品了，毕竟语文课本里收录过。也是超写实主义中的巅峰作品。作品评价：画家以浓厚的油彩，精微而细腻的笔触，塑造了一幅感情真挚、纯朴憨厚的父亲画面，虽没有华丽色彩，也没有宏大场景，但依然刻画得严谨朴实、细腻丰泽，被业内评价为“以纪念碑式的宏伟构图，饱含深情地刻画出中国农民的典型形象，深深地打动了无数中国人的心。”

罗中立先生是四川美术学院院长，中国当代艺术院院长，全国人大代表，享受国家政府津贴的专家，中国美术家协会常务理事，中国油画协会常务理事，重庆市美术家协会主席。曾获第二届中国青年美展金奖、四川优秀作品奖。作品收藏于中国美术馆、比利时国家历史博物馆、台湾山美术馆。出版画册有《罗中立油画集》《罗中立油画选》。

接下来看他其他作品：

都是很典型的农民形象，饱经沧桑却又饱含深情。

这是广庭渤先生的《钢水 汗水》，为中国美术馆收藏。

现任中国油画家协会会员，一级美术师，中国美术家协会会员，美协辽宁分会理事，辽宁油画艺术研究会会长。

且来看其其他作品：

苗家新娘

《苗家新娘》这幅作品获环太平洋绘画铜牌奖。

他还创作了很多工人形象作品，为四化做贡献的工人战线新形象。所有的汗水与付出都值得被纪念。

张仲达，擅长油画、舞美设计。曾在黑龙江黑河地区文工团、京剧团从事舞美设计。现任黑龙江省艺术学院舞美科讲师。作品《一九八七》入选首届中国油画展，《我》入选第七届全国美展，《北方三月》获中国四季画展铜奖，《商场》入选建党70周年全国美展。

且看他其余作品：

个人觉得大多只能惊讶于景色臻美。山美水美，很像过年时候农村大集上售卖的景物年画。

乌龙院

韦蓉是中国当代女画家中的佼佼者，她自己似乎乐于用油画创作“照片”，这些“照片”取材于不同时期的日常生活，所勾起的是难以遏止的历史记忆，如同时光本身被再现在画面上一样。

在韦蓉最近的作品里，她将旧照片与新社会的形象加以重叠在同一个画面中，借以表现一个比她先前较为纯粹的照像写实作品更为复杂的情境。

3W 2004年作 雅集1号

3W是三位艺术家：韦蓉(b.1963)，吴尔鹿(b.1948)，王浩(b.1963)的联名。韦蓉和王浩均受专业画家训练，吴尔鹿则曾在纽约做过多年画商，为推动中国当代油画的国际市场作出非凡的贡献。三位艺术家毕业于中央美术学院，曾住日本，在日本的日子使其回到唐代的时光，在宁静致远中，他们感受对传统的认识和有意识的保留和延承。三位艺术家九四年成立3W小组，作品均被国际藏家收藏。

娇韵

现代女子与古代墨客的搭配，一种时空穿梭的错觉。

蒙娜丽莎的微笑研究 冷军

冷军的画作《小姜》竞拍六千万，一下声名鹊起，今天一起来看他的其他作品：

真是有一种纤毫毕现的感觉，不愧是当代知名画家。

表情之四

石冲的绘画，选择的是相当具象的方式。具体而言，他把呈现一定姿势、表情的人体放置在各种象征性的场景中，姿势、表情和场景成为他的视觉语言。在有些并非“照相写实”的作品中，具体而微的笔触也凸显出来，成为他的语言元素之一。

有种压抑窒息感。在画面构成因素方面，身体（形体、姿势、表情）、场景（环绕身体的气泡、水渍、尘埃、人工化合物碎片）、笔触成为视觉表达的主要语汇。这些因素都是象征意涵含混的，无法通过对形象的辨识而迅速解译出明确的所指，观者只能调动起自身的经验和直觉、思考和想象来长久地反复观看，在观看中体验作品里复杂、微妙的信息。

行走的人之一

实话说，对于他的画有些不适应。

姜向东的静物油画竟画得如此逼真，这需要多么深厚的艺术功力才能画出：灯泡、辣椒、苹果、书籍、机器、钳子、石头等静止之物，但他又不仅仅照片式的在画布上显影出来，而是用艺术手法和人文思考的组合完美呈现出来，有物理之美，有物外之意，物静而不止，物止并不息。

你还知道哪些超写实主义的国内大家，一起来讨论吧！