腾讯音乐IPO推迟，网易百度控股集团、在线音乐进入“新三国”时代？

腾讯音乐的上市已经放缓，这似乎减缓了重塑“一超多强”在线音乐模式的步伐，给了其他玩家一些“喘息的空间”。"

从国际市场环境来看，《十年九财务》的Spotify上市后亏损，而在Spotify上市前的数字音乐平台潘多拉也传出了即将被收购的消息。国际音乐流媒体平台的首次公开发行仍然非常困难，而专注于音乐娱乐的中国国内上市公司更是难上加难。有一个早期预警。早在2016年5月，海洋音乐就踏上了在美国上市的道路。两个月后，它放弃了首次公开募股，被腾讯音乐收购。

自今年以来，在线音乐市场见证了持续的资本和内容流动。在此之前，太和音乐在6月筹集了10亿元。百度音乐更名为千千听力。腾讯音乐和网易云音乐相继成立了自己的电声品牌。最近，百度还宣布与于波资本等机构共同投资网易云音乐作为战略投资者。

此刻，腾讯音乐在美国上市的时机成熟了吗？

“one super”和“many strong”版权狙击手

今年，中国的音乐产业在世界上排名第12位。今年，海洋音乐在美国的首次公开募股失败了。QQ音乐与中国音乐集团合并数字音乐，腾讯音乐娱乐集团成立。也是在同一年，音乐内容变得越来越多样化和垂直化，唱片公司开始失去他们的“指南针”，国内行业的领军人物共同催生了音乐行业的巨大变化

2年9月017日，音乐版权相互授予的新篇章宣布阿里音乐和腾讯音乐宣布版权共享。腾讯音乐将以腾讯音乐、YG娱乐、珠宝音乐和LOEN为代表的三大全球唱片公司的版权转让给了阿里音乐。与此同时，阿里音乐还将滚石、华严、信实、环亚为代表的独家音乐版权转让给腾讯音乐。

今年年初，在国家版权局的积极协调和推动下，腾讯音乐和网易云音乐相互授权的音乐作品，达到各自独家音乐作品数量的99%以上。双方同意在音乐版权方面开展长期合作，并积极向其他在线音乐平台开放音乐作品授权。

因此，业内有人分析，国内音乐产业在版权量、用户价值、平台规模和行业深度方面的分散平衡已经完全打破，整合必将成为网络音乐产业的下一个篇章。

三年后，数字音乐版权也从“独家”变成了“分许可”。然而，歌曲列表上的作品仍然“闪烁”尽管各大音乐平台已经开始努力保持温暖和“相互依赖”，但版权问题似乎是在线市场的“永恒变量”，在线音乐市场的声音似乎掌握在版权图书馆手中。

对于流媒体，版权库的重要性充分体现在几起版权纠纷中。目前，三大音乐公司的版权基本掌握在腾讯音乐集团(TME)手中。腾讯音乐对主流音乐的版权无所畏惧。独立音乐一直是网易和虾米的优势。今年9月，网易云音乐宣布有超过7万名独立音乐人进入该平台。

9年9月9日，腾讯音乐宣布与现代天空达成版权、线下和市场战略合作。新裤子、后海鲨鱼、宋东业、街头杀生等独立音乐作品被大量从网易云音乐中移除。腾讯音乐似乎有意在关键的首次公开募股期间补充首席独立音乐部门。

巨大的分离主义政权，寡头们“联合”了吗？

在国内在线音乐市场，除了无所畏惧、拥有大量主流版权的腾讯音乐集团外，其他几大平台今年也频频出手。今年3月，世界最大的音乐数字版权联盟梅林与腾讯、网易和阿里三大在线音乐平台进行了战略合作。在

网易云音乐方面，今年3月与华研唱片达成战略合作。百度最近进入公司，完成新一轮融资。网易云音乐通过其出色的社区运营获得了用户的认可，它将专注于支持原创音乐人，并构建在线和离线音乐内容产业链的链接。就

太和音乐而言，除了在年中获得10亿元融资外，太和音乐集团在今年6月宣布，百度音乐将升级其品牌，回归其原有的“千千音乐”，重新获得麦田音乐节的品牌。在版权方面，泰和近年来与滚石唱片和台湾著名嘻哈品牌燕社达成了分许可协议，并完成了收购亚洲神乐、军事力量公司、出生地和投资唱片等资本运营。

shrimp music在今年3月对产品体验进行重大调整后，几乎没有版权行为。今年第二季度，shrimp音乐的月直播用户只有1841万然而，凭借大麦网票务市场的优势，虾米开始专注于线下音乐表演的技术体验，专注于探索一种在线音乐和线下表演相结合的泛娱乐模式。

版权仍然是“灵丹妙药”吗？对于流媒体来说，音乐版权的话语权在短时间内是无法取代的，但在线音乐平台已经默认地将业务触角伸向不同的方向。

音乐流媒体的上游和下游，音乐支付以外的其他选项？

2-018年上半年，腾讯音乐收入86亿元统计显示，2018年上半年腾讯音乐收入为86.19亿元，同比增长92%。2018年上半年，在线音乐服务(主要包括付费订阅)和社交娱乐服务(主要包括虚拟礼品)收入分别占29.6%和70.4%。

可以看出，在腾讯音乐的收入增长中，音乐支付所占的比例并不高，大部分位于“社交互动”部分，这也是音乐流媒体实现的持续难点。作为全球最大的在线音乐服务提供商，Spotify的收入主要来自付费订阅和广告收入。Spotify在2017年损失了15亿美元巨大的版权成本已经成为音乐媒体的利润负担。根据

国际录音协会的数据，中国音乐用户的转换率不到3%，而欧美的转换率高达20%-30%此外，中国音乐版权的平均年收入仅占音乐总产值的2%左右，与欧洲、美国、日本和韩国的70%-90%相比差距很大。

显然，音乐支付不能成为国内音乐流媒体的主要奖励领域。在这种情况下，社交娱乐、现场短片虚拟奖励、数字专辑销售和现场演出票务都是平台的下一个盈利方式。

一些业内人士认为，当音乐营销渠道越来越多时，市场上的机会就越来越多，难度也会越来越大。然而，在流媒体开始取代传统唱片集团的发行和分销的时代，上游布局已经成为旅游的必然方向。

今年1月，腾讯音乐娱乐集团和索尼音乐娱乐联合推出了电子舞曲品牌液态。腾讯音乐娱乐旗下的QQ音乐、酷狗音乐、酷我音乐、民族k歌、腾讯音乐人和腾讯频道产品将为液态保驾护航。

今年10月，网易云成立了音频品牌FEVER。其主要业务领域包括现场活动、音乐制作/DJ学院、艺术家经纪、品牌跨境合作、衍生产品开发、游戏音乐、高端定制音频旅行等。除了

，现场表演已经成为今年音乐市场的一个重要方向。国外品牌音乐节的引入和国内音乐节的激增是一个主要趋势。《2018年中国现场音乐产业报告》数据显示，2017年全国将举办222个音乐节，同比增长率保持在近10%，其中综合性音乐节147个，占66.2%2017年，音乐节的票房达到5.8亿元，同比增长20%。

现场音乐场馆也开始切入内容终端的上游，制作电影布局，打造自己的音乐品牌，孵化自己的独立音乐家。众所周知，Live House品牌MAO已经建立了自己的电子工作室品牌——MAO电子工作室，而新疆葡萄酒OMNISPACE也在不久前建立了自己的品牌VIBES

对于独立音乐人来说，平台的上游内容布局无疑是一件好事上游内容建设促进下游内容清算渠道落地独立的音乐家想通过音乐“吃东西”，只是通过不断地巡回演出、宣传和销售他们的环境。展示太和音乐的独立音乐票务平台，规划独立音乐现场表演市场，将现场售票、音乐环绕和巡回或专辑众筹功能整合到平台中。

中投燃烧的知识咨询公司执行董事小昭·马孜曾告诉第一财经，“版权的护城河将来可能会逐渐弱化。一些平台将瞄准由独立音乐家、新歌手甚至自建音乐品牌主导的“增量”市场。随着一些音乐平台逐步建立自己的原创内容系统，它们将能够获得更多的行业利润，并实现更多的盈利模式。”“

当音乐综艺节目成为主流音乐认知的主要渠道时，独立音乐也不断为多样化的用户需求提供源源不断的新鲜血液。专业的垂直音乐品牌相继建立。无论在线还是离线，音乐增值市场总是充满无限可能