智者和中国纪录片必须讲故事

引言

中国文献研究中心(CDRC)

弗雷德里克·怀斯曼，生于1930年，美国纪录片导演，第89届奥斯卡终身成就奖获得者。今天，我将向你们讲述怀斯曼和中国纪录片要讲述的故事。

可以追溯到20世纪90年代，当时中国纪录片逐渐摆脱了故事片的限制。从吴1990年的《流浪北京》(1990)开始，中国导演开始探索独立纪录片的创作之路

吴是第一个把怀斯曼和他的电影介绍到中国的人在《我知道的智者和他的纪录片》中，吴回忆道，他第一次看到智者的纪录片《模特》(1980)是在1991年的日本山形纪录片电影节上。然后在1993年，在别人的指导下，他在山形第一次见到了怀斯曼本人。此后，他在各种电影节上不断地与他见面和聊天。

7年，吴在纽约。波士顿的怀斯曼邀请他去参观，所以他和怀斯曼呆了两个星期。吴直言不讳地说，他写了几篇关于怀斯曼和他的纪录片，如发现宝藏。

表示，1993年，中国独立纪录片在日本山地纪录片电影节上首次亮相。吴、、段锦川等人带了六幅作品去展览。同样在这个节日里，吴和段锦川观看了怀斯曼的作品《动物园》(Zoo，1993)吴看了之后说，怀斯曼是个拿着手术刀的外科医生。通过解剖动物园，我们可以看透社会结构的“身体”。段锦川说，怀斯曼可以把任何可以称之为组织的特定环境扩展到整个社会，这样你就可以从任何地方看到整个社会的问题。

当时江悦和时代的作品也参加了日本山地旅游纪录片电影节，但江悦本人没有去。她回忆道，“当时他们带回了一批电影，包括我非常喜欢的《怀斯曼动物园》，...让动物园变得如此有趣。”......从他(怀斯曼)的观点来看，他关注的事情总是那么有趣和聪明我认为这部纪录片的魅力在于这种变化和现实，它能把你的思想和对社会的理解渗透进去。”

和《时代》杂志说，“怀斯曼的作品给人们留下了他的‘行为艺术’，他可以根据《动物园》的拍摄方法，设定10、20、100个他留给我们的项目，构成纪录片发展史上的一个贡献

可以看出，在他们看来，怀斯曼的“动物园”不仅仅是一个“动物园”在我看来，时机已经成熟。直到今天，怀斯曼创作的每一部作品都有一个非常独特的标志，只属于怀斯曼。

不同于传统的中国故事片。怀斯曼作品的一大特点是，它们通常是在机构场景中拍摄的，没有叙述，很少配乐，通常超过120分钟。他的拍摄方法也相对简单，三个人就可以工作，一个人负责携带摄像机拍摄，一个人负责录音，另一个人是助手。这种拍摄和展示的方式让当时的中国纪录片导演耳目一新，相互模仿。从

回到家乡后，段锦川和张远创作了《广场》(1994)，后来又单独创作了《巴国南街16号》(1997)。两部电影都有很强的怀斯曼阴影。后者获得了法国真实电影节的大奖。怀斯曼后来在北京看到了获奖作品，据说非常激动。从某种意义上说，段锦川是怀斯曼在中国的私人弟子。吕新雨问怀斯曼是否认识这个弟子，结果得到了满意的认可。

毫无疑问，在中国独立纪录片发展的早期，怀斯曼的电影给处于困惑阶段的中国导演们带来了光明，给了他们指引和启示。吴、、段锦川对怀斯曼及其作品的钦佩和钦佩，无疑影响了一大批独立纪录片导演，也间接影响了他们的创作。当然，怀斯曼完全可以承担这样的荣誉。

与独立纪录片和电视纪录片节目一起开发也是在1993年，上海电视台设立了“纪录片编辑室”，这是中国第一个以纪录片命名的电视栏目。它的口号是“关注时代的巨变，记录生活的小故事。”怀斯曼可能不会想到，由于中国电视纪录片的发展，他会在不久的将来来到中国。时间

到了1995年，“东方时空”的修订将“生活空间”(后来改名为“人民故事”)部分的方向从“烹饪、保健、美容、服装”改为“讲述人民故事”基于这一前提，1997年，东方时空组织了首届北京国际纪录片大会。在吴的推荐、介绍和接触下，当时西方最著名的纪录片导演怀斯曼应邀出席会议并作专题报告。

当时，《东方时空》的制片人陈塔班向怀斯曼请教关于“生活空间”的建议。怀斯曼认为“生存空间”的模式就是纪录片的模式。也是在这次研讨会上，“直接电影”和“真实电影”的概念首次被介绍给中国导演。这可能是中国纪录片导演和怀斯曼之间的第一次也是唯一一次直接而广泛的接触，但是怀斯曼和他的作品对中国纪录片的影响远远不止于此。

2年，007年，周浩被邀请成为芝加哥纪录片节的评委。他有幸接受了怀斯曼的简短采访。采访结束时，他双手交了他的作品《高三》(2005)，并解释道:“这是一部关于中国中学的中国电影，因为你的影响，也是根据他自己的理解。”怀斯曼微笑着接受了这份工作:“我非常感兴趣，一定会读的。”“

关于怀斯曼及其作品，中国纪录片学术界也引发了一场讨论这始于20世纪70年代对怀斯曼的采访，当时他被问及是否是电影导演。他回答道，“我对这个词(直接电影)的意思一无所知，但我知道这个词充满了自命不凡、虚张声势和胡言乱语。”

怀斯曼被广泛认为是直接电影的代表。他的第一部纪录片《提提卡特·福利斯》(1967)被公认为直接电影的代表。中国纪录片导演称他为导演大师和导演电影的精神领袖。当这一事件再次被提及时，似乎动摇了中国纪录片制作人曾经持有的信念。

事实上，我想，和2001年一样，张同道曾经在阿姆斯特丹问怀斯曼，“你如何定义一部纪录片？”怀斯曼的回答是，“我不会给纪录片下定义总是有各种各样的电影，被定义为学术需求。怀斯曼对“直接电影”的回应可能只是因为他无意过多地涉足学术领域。

讨论的另一个方面是，有一种观点认为，与小川绅介相比，怀斯曼的作品并不像早期中国纪录片导演声称的那样具有深刻的社会意义。小川奈那的作品充满了参与和竞争，而怀斯曼的作品是不干涉和纯粹的观察。

关于这一点，周浩曾在2007年的一次采访中问怀斯曼，“你更像是一个社会学家，而不是电影制作人。你觉得这个怎么样？”怀斯曼回答道:“我不这么认为，因为我喜欢电影的美学方面我对中国社会学家一无所知，但在美国，社会学家写的东西很难理解。我尽力让我的电影看起来漂亮。

值得一提的是，尽管中外学者都对怀斯曼的作品很感兴趣并热衷于讨论，但怀斯曼本人并不喜欢谈论他的电影1997年，吴做客怀斯曼的家，他想听他谈谈自己的电影，但怀斯曼回答说:“我很难谈论电影。”......我对谈论这部电影不太感兴趣，我想把我的想法留在电影里......有些电影制作人喜欢说，但我不喜欢。我不想谈论电影

吕新雨谈到怀斯曼时说，“怀斯曼很像我们所熟悉的爱因斯坦的形象。他的头发在飞舞，他的眼睛很特别。在他的感觉中，他总是抬起眼睛，小心而安静地看着你和这个世界他的眼睛棒极了。他很少说话，似乎从不说不必要的话。他基本上是一个内向的人。我觉得他似乎更喜欢观察、倾听和思考，而不是讲话。他的作品与他的人民一致。这个人也需要你通过观察、倾听和思考来理解。

最后我们可以理解，怀斯曼不仅不喜欢谈论他自己的电影，他只是一个沉默的人不仅如此，怀斯曼仍然是一个忠于自己内心的人，即使面对一部非常热情的中国纪录片，他也不会说任何违背自己意愿的话。

在2007年的采访中提到，“怀斯曼来过中国一次，陪同他的吴、等人从未听过他对中国的评论。”这次我再次提出这个问题。答案和预期一样，“我从不评论我不知道的国家。”“耿志如是怀斯曼，但我们当然不会因为这个而少喜欢这个纪录片大师。

至于为什么怀斯曼不喜欢说话，我想，正如他回答的那样，他已经把他想说的都写进了他的作品。进入21世纪，这位70岁的导演不仅没有停下来的打算，而且还有许多优秀的作品，几乎每年一部作品就能满足观众的需求，有些年份甚至有两三部作品。88岁的怀斯曼不仅在2017年推出了《书缘:纽约公共图书馆》等精彩作品，他2018年的新书《印第安纳州蒙罗维亚》也在威尼斯电影节上与观众见面。

我们必须感谢怀斯曼为世界观众带来的美丽而丰富的艺术体验和文化财富。我们只希望这位与中国纪录片结下不解之缘的老朋友，身体健康，将来有更多精彩的作品。参考文献

:

-6，中国电视纪录片史

，中国纪录:当代中国新的纪录运动

，关于“智者神话”

吴，智者和他的纪录片

吴我知道，访问

，试着让我的电影看起来漂亮-采访

张