“谁懂它的味道”——昆曲《红楼梦》中的前世

自从白先勇的青春版《牡丹亭》在海峡两岸三地流行以来，花了两三个小时在剧院里听的昆曲，已经成为一种高雅而丰富的文化消费形式。

包改米

石生

结婚，烧

以上三幅画都是昆曲艺术电影《红楼梦》剧照

自白先勇的青年版《牡丹亭》在海峡两岸三地走红后，花了两三两三年时间窗帘拉开了，轻柔的潺潺声响起。剧中的人物，都穿着漂亮的衣服，走得更近，表演了你已经熟记于心的爱情故事。当你还沉浸在动人的千年爱情中时，故事戛然而止。你所要做的就是突然发现你对昆曲一见钟情。对于曹雪芹的《红楼梦》，喜爱昆曲的白先勇曾希望说:“如果《红楼梦》能改编成昆曲，即使不是完整的版本，也一定会非常美。”。她拥有中国传统美的所有元素……”

是不可能的。2010年4月29日，昆曲《红楼梦》新闻发布会暨全国演员评选活动在北方昆曲剧院隆重举行。人们一直在猜测有600年历史的昆曲表演对200年历史的《红楼梦》的文化影响，以及两个世界文化遗产的首次碰撞。一年后，2011年4月7日，答案揭晓:当日，有四年历史的北方昆曲剧院(以下简称“北昆”)、上海昆剧团、江苏昆剧团、北京市河北梆子剧团和中国戏曲学院在国家大剧院上演了昆曲《红楼梦》的首演，受到了好评。在接下来的一年多时间里，这部凝聚了众多昆曲演员心血的戏剧从北京启航，进入台湾，在法国巴黎和英国伦敦的“第30届伦敦夏季奥运会——北京文化周”的舞台上亮相。作为中国优秀传统文化的代表，它展示了中国传统戏曲文化在世界艺术森林中穿越时空的魅力。今年10月14日至15日，昆曲《红楼梦》(上下两个版本)将在济南的山东省会文化中心大剧院参加第十届中国艺术节的演出。人们期待这部以昆曲形式演出的经典名著《红楼梦》，能够展现曹雪芹“充满荒诞的文字和眼泪”的“韵味”没有科学实验，

做了正宗的昆曲《红楼梦》。

昆曲《红楼梦》采用了宝黛爱情和大观园兴衰的结构，力求呈现原作的整体精神，突出了生活和社会的“大悲剧”的深沉悲剧美。从构思这个想法的时候到它被搬上舞台的时候，它经历了春、夏、秋、冬四季。

事实上，北昆导演杨峰早就想把文学名著《红楼梦》搬上昆曲舞台。当时，小说《红楼梦》自出版以来，以极高的文学成就吸引了众多作家和学者的注意，在舞台上催生了许多传奇剧，甚至还有许多续集和仿制品。然而，由于《红楼梦》的卷帙浩繁、脍炙人口，以及当时服装、专业制度和戏班组织等方面的限制，只有以鲍岱的爱情为主线的昆曲《红楼梦》才得以排演，而且自新中国成立初期上海戏曲学校就没有流传下来。2009年8月，杨凤一正式就任北昆董事。创作昆曲《红楼梦》的想法又一次萦绕在她的脑海里。然后，她与时任中国共产党北京市怀柔区委员会秘书的王海平一拍即合。双方与怀柔区文艺委员会共同启动了昆曲全景剧《红楼梦》(上下版本)创作项目“我知道这是我想做的第一件事杨凤一回忆道，“昆曲是第一个被联合国列为世界遗产的中国艺术品种，《红楼梦》是世界闻名的中国文学名著。”。昆曲《红楼梦》的创作和未来演出是两种世界级文化的百年盛会，也是对昆曲成功申报世界遗产十周年的隆重纪念”

为了完成这部伟大的作品，北昆特地邀请著名小说家、茅盾文学奖获得者王旭峰担任编剧。中央戏剧学院导演系全国新时期十大导演曹为总导演。北京京剧院的著名导演徐春兰是导演。著名昆曲作曲家、北昆国家一级演员王大元是我国著名的咏叹调作曲家。著名作曲家董是的作曲家和乐队指挥。中央戏剧学院教授刘杏林担任编导。中国戏曲学院教授彭丁煌担任服装设计为了创作出符合昆曲艺术规律的作品，并具有真正纯正的昆曲品味，杨凤一邀请了宁坤著名演员蔡正仁、胡金芳和上海昆剧团的韩北派传人乔燕担任艺术指导。这些老师将根据导演的要求，在昆曲的各个方面，包括演唱、阅读、表演和表演，对演员进行认真的指导。对于新的电视剧《红楼梦》和流行了几十年的朝鲜歌剧和音乐剧《红楼梦》，总导演曹·意味深长地说:“一个跳街舞的孩子怎么能与一个美丽端庄的中老年妇女共存呢？我们不能被他们同化。新奇和时尚之间有一个界限。在这出戏中，科学实验不是我们的责任。我们只想创作一部真正的昆曲《红楼梦》。”曹的话为昆曲的古典美定下了整体基调

2年4月7日，国家大剧院的剧院座无虚席。当宝玉在最后叹了一口气“好梦”之后，灯光亮了，池中的许多观众都泪流满面。导演许春兰很高兴地看到剧院的座位上有许多年轻的面孔，许多年轻的女孩和男孩用苦涩和嫉妒的眼神拭去泪水。她觉得“如果他们明白了，昆曲的传承就有希望了。”中国戏剧家协会党小组书记纪说:“与现存的最具影响力的越剧版本《红楼梦》相比，北昆版本不仅牢牢把握了鲍岱的爱情，而且突破了爱情的主线，从更广阔的背景上展示了家庭的兴衰和人物的命运。因此，它有着更深更广的主题，更丰富的形象，更能打动人心。《

红楼梦寻梦》和《

》是昆曲《红楼梦》的又一个长期总结，除了杨凤一的经典再现之外昆曲《红楼梦》已经问世，一批年轻的昆曲演员为观众所熟悉。翁家辉、朱、、邵等青年人在昆曲舞台上都是美丽而活跃的，为昆曲艺术的长远发展注入了希望和活力”

为了塑造经典，北昆在排练剧目之前打破了剧团的限制。这是北昆第一次举办昆曲《红楼梦》演员评选活动。经过三个月的全国评选，北昆《红楼梦》以北方昆曲剧院为核心力量，汇集了上海昆曲剧团、江苏演艺集团昆曲剧团、中国戏曲学院、北京河北梆子剧团等力量。，以北昆新秀朱秉珍为林黛玉。邵扮演上层的薛宝钗和下层的林黛玉；上海昆剧团优秀青年演员翁家辉扮演上层贾宝玉；施夏明，江苏省昆剧团青年演员，演贾宝玉；北昆梅花奖演员魏春荣扮演王熙凤；河北梆子剧团演员王赢扮演贾政“80后”昆曲新秀的情感演绎和梅花奖得主的加盟为《红楼梦》注入了新老演员同心同德再现经典的味道对于一心要把这部名作尽收眼底的曹导演来说，他不是单纯地以《红楼梦》为素材，而是拿起包、戴、柴的爱情，用平常才子佳人的风格来表演，他想了解曹雪芹的“谁懂它的味道？"

从2010年9月到2011年4月，演职人员进行了神圣的创作，没有假日、周末和下班的概念。这三位艺术指导都很老了，但他们都带着速效救心药和降压药，坚守在排练现场。为了更好地演好自己的角色，几位主要演员不断地修改和思考角色的性格，扮演的宝玉、黛玉和宝钗清新、优雅、纯洁。蔡正仁不禁赞叹扮演宝玉和黛玉的演员是“一对难得的金童玉女”！

对于扮演年轻宝玉的演员翁佳慧来说，他已经习惯了传统戏剧的表演节奏，但对于新剧如何反映舞台节奏却“不知所措”。歌剧演员通常先强调外表，然后慢慢体验内心的感受。这是一种学习歌剧的方式，对吗但是有一出新戏。从小组的第一天开始，导演就在谈论角色。我仍然觉得自己像个学生翁佳慧坦言，比起每天十几个小时的彩排，更令人担心的是角色的反映:“宝玉一生都厌倦了爱情。”。这种“爱”不仅是爱，也是对父母、兄弟和朋友的爱。宝玉还年轻，但年轻并不等于胖，应该是小男孩的率真。"”所以，翁佳慧把适合小男孩身份的动作融入了表演中。看黛玉的时候，她微微跪着，双手放在膝上。在给黛玉讲“老鼠洞”的故事时，她用一个可爱的夸张的形象来学习如何用老鼠走路...

“黛玉”朱秉贞参加征兵后不久就到达了北昆。在此之前，她一直在学习京剧。参加比赛时，她没有完成任何昆曲，每个人都给她起了个绰号“一个也不能出来”。"进入排练阶段，她得到了另一个昵称——“小恐龙”这个昵称是由“鱼宝”翁佳慧创造的，嘲笑她没有反应。后来，当导演指示她不要接通时，她急着给她打那个电话。没有太多的舞台经验和昆曲基础，朱秉真在排练时如履薄冰，他们担心自己不能满足导演的要求。这个才艺表演让许春兰眼前一亮，而那个有灵气和雕刻能力的“玉”也进入了彩排，啃着剧本。朱秉真被导演批评了，他彻夜未眠，一边哭一边思考这个角色。第二天他又唱歌了。他非常真诚，感动得流下了眼泪。朱秉真说，她在读原著中戴宇的故事时流下了眼泪，心想曹雪芹是多么粗野，谁能写出这样的话来，就应该经历一番。她也为作者流泪。有了这样的感觉，她的感觉变得越来越充实。

继续被打磨，创造了昆曲《红楼梦》的传奇。

在过去的两年里，《红楼梦》成为昆曲舞台上最受欢迎的作品，事实证明，昆曲《红楼梦》带来的后期效应远未停止。

红圈认为现代观众不再满足于越剧版《红楼梦》的单一爱情线索。北昆《红楼梦》的全景结构适合观众和红圈的期待。戏曲界认为，以昆曲形式表演《红楼梦》是一项伟大的创举。该剧构思崇高，构思宏大，歌词简洁优美，表演清新优美，气氛深刻。它超越了以前的北昆剧目。它不仅具有传统古典戏曲的魅力，而且还不失新创剧目的美感和空灵品质，超越了现在众多的新昆曲。

很快获得了第29届中国金鸡奖——最佳歌剧电影奖，在中共北京市委和北京市文化局的支持下，改编自昆曲艺术电影《红楼梦》，该电影是在同名的舞台上拍摄的。2012年2月，昆曲《红楼梦》参加了北京市人民政府在台湾“国父纪念馆”举办的“海峡两岸城市交流访问系列——北京文化周”演出。演出赢得了3000多名观众的长时间掌声，被台湾学者、剧作家曾永毅先生誉为“创造三个第一”:第一观众、第一强烈反响、第一表演规模让北昆表演者感到自豪的是，2012年7月，《红楼梦》参加了由北京市人民政府在英国伦敦主办的“第30届伦敦夏季奥运会——北京文化周”演出对于一直关注昆曲发展的艺术家和演员来说，能够在奥运场馆展示昆曲的魅力，无疑是一场难忘而自豪的表演。

对昆曲《红楼梦》意义深远。杨凤一认为，国家支持的昆曲表演团体的主要职能是为昆曲艺术的传承和发展而努力昆曲《红楼梦》作为一部舞台艺术作品，用600多年的昆曲演绎了200多年的文学名著，这是一部划时代的艺术创作；昆曲《红楼梦》继承了昆曲，创新了原著。文学名著《红楼梦》是由北方昆曲剧院首次在昆曲舞台上演的。最后，《红楼梦》有一个完整的昆曲版本。艺术至高无上，戏剧比白天更重要。一件成功的或高质量的艺术作品，对于社会来说，当它被呈现给公众时，人们会通过作品看到艺术生产单位的良好形象。《红楼梦》使各行各业的许多人和观众对北方昆曲剧院有了更多的了解，该剧院良好的社会形象将进一步建立和提高。对于剧院内部来说，一方面，它搭建了一个平台，为年轻人才的成长提供了空间。另一方面，演员和工作人员的向心力得到了巩固，他们对职业发展的信心增强了。团队的精神面貌发生了巨大的变化，正是这部优秀的作品给剧院带来了变化，使人们感到向上，充满了活力。

首歌曲尚未结束，昆曲《红楼梦》给人们留下了对优秀的更高期望《红楼梦》自首映以来赢得了无数的奖项和好评，但创作一部优秀的艺术作品是没有限制的。在不断的加工和修改过程中，这项工作会变得越来越成熟。它将被创作成一部永久性的长剧，并成为一部传世之作。这是北方昆曲剧院的演员和工作人员的不懈追求。我希望在大家的共同努力下，我们能为今年10月在山东举行的中国艺术节做好准备，展示昆曲的魅力。”杨凤一自信地说道

据报道，在第29届中国金鸡奖颁奖典礼上，根据同名舞台剧改编的昆曲艺术电影《红楼梦》获得最佳歌剧电影奖。

(文章来源:中国文化日报责任编辑:杨任玥)