《西游记》:没有废话,够真诚

1992-018年的中秋节离国庆节的“黄金周”不远,也没有什么大的电影。唯一的国产动画电影《西游记》很少在主流电影网站上被提及,尽管它悄悄地赢得了3000多万元的票房。这部电影的片名可能会让观众认为它是另一部粗制滥造、廉价的“假”募捐作品。父母不愿意陪他们的孩子去买票。然而,电影的质量应该超过目标观众的期望。没有废话,足够真诚。像《西游记》这样的孩子值得肯定和鼓励,尽管他们在动画电影中有很多缺点。

孙小猴

《西游记》海报

电影实际上与国家知识产权《西游记》没有什么联系,属于外界性质。它只是借用了《西游记》中的人物设置。叙事主题仍然是从2015年动画电影《西游记》中继承下来的个人成长历史,但主角被虚构的玩具猴子孙武源所取代。孙武源不愿意接受自己的玩具身份,也缺乏自我认同——这种角色设置有点像2017年夏季动画片《唐的冒险》中的茶宠唐《

》的故事围绕着孙武源向老师学习展开。孙武源去郭华山找被唐僧驱逐的孙悟空。他努力学习,试图借金箍棒“正名”。当然,在这个过程中并不缺少恶棍的干预。这部电影省去了制造新反派的心思,并继续利用儿童观众对牛在《西游记》中角色的内在认知。给牛一个喜欢抽象绘画的文人形象,只是一个“小小”的创新。乍一看,胖猴王的形象有点颠覆性和有趣。至于接下来的情节,这是类型化叙事的标准过程,对成年观众来说可能不够新鲜,但对儿童观众来说总是跌宕起伏,它能抓住心弦。

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《西游记》和

《西游记》的剧本可以看到拼贴和“借鉴”的痕迹。然而,尽管《西游记》与鸟山明的卡通片《龙珠》略有“冲突”,但即使它不能成为儿童动画电影的一个大借口,它也能经得起现有知识产权保护制度的审查,并被视为原创。说到这里,《龙珠》也是《西游记》的一个配套漫画。最初,画家的意图是以喜剧为主,以打斗为辅,然后屈服于编辑和读者的双重攻击进行改造。《西游记》的叙事风格并不大,幽默段落和打斗段落的比例相当。

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《西游记》的剧照

《西游记》的幽默片段生动自然,应该都是作者自己的想法。动作场景缺乏想象力,模仿《龙珠》中的设计:鸟山明在《龙珠》中创造的武术体系和术语如此受欢迎,以至于同一流派的作家和艺术家都忍不住模仿它们。2017年夏天,一部国产动画电影《窦娥冤》从淮南安的“一人一路,一鸡一狗升天”的神话开始。最后,这也归功于战斗剧。它从“龙珠”中悟空和黑丝军的黑人副官之间的战斗中吸取了教训《西游记》中孙武源与牛的打斗场景是根据《龙珠》中孙悟空与的打斗场景改编的事实上,在原著《西游记》中有很多打斗场景,也有成功动画的先例——神创者“天宫”朱昱在前面,但后来的动画电影远不如其他的好。因此,有必要改变道路,不要互相传授技能。这不仅是自知之明,也是对进步的无知。

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“西游大场面”的静态照片确实值得肯定。情节仍然是第二,但技术水平可以吸引注意力。国内动画电影市场一直高度依赖好莱坞动画电影进行“输血”。尽管近年来国产动画电影已经开始发挥它们的“造血”功能,但它们要么是在扮演民族知识产权的情感品牌,要么是在挑起冷饭。要么以“国内商品”的名义,走技术外包路线,销售“国外商品”在电影院耐心地看完字幕后,不难发现许多国产的动画电影都有很好的画面质量。字幕中的一长串关键技术人员都是外国团队。《西游记》具有较高的本土化质量,是真正的“国货”

作为一部商业电影,总是在制作成本和电影质量之间寻求平衡。与富有且任性的追逐光动画电影公司(其作品包括《小门神》、《唐历险记》、《猫与桃花源》)相比,《西游记》并不属于资金雄厚的制作团队。钱花在了刀片上,渲染效果并不模糊。角色的头发和面部表情足够好,身体动作也不僵硬这部电影强调细节。孙武源,一只小猴子,在山里旅行。镜头的主观视角是一英尺高一英尺低,创造了一种真实感。虽然观众可能没有意识到这一点,但态度是非常正确的,而不是敷衍了事。《西游记》

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剧照和

青少年观众市场的发展并不像想象的那么容易。只买电影票的父母习惯于将动画电影分为成人和非成人两类,忽略了不同年龄组未成年人观看需求的差异,这些未成年人实际上并不比成人观众少。过去,在春节期间取得巨大票房成绩的国产动画电影,无论是喜羊羊系列还是熊展系列,都最适合学龄前儿童和低年级小学生以及大中小学生的观众。因为他们别无选择,他们只能支付这些马卡龙颜色的动画电影。因此,在电影类型更加多样化的夏季市场,遵循同样模式的动画电影可能会冷场。《西游记》的上映时间表不是很理想。《西游记》的质量也远不如好莱坞大片工厂成批生产的家庭动画电影。然而,作为填补市场空缺的一种方式,利大于弊。

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《西部大开发》剧照

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