著名设计师朱伟:只有吸取精华，设计才能长久

苏州原名吴，与杭州享有“天下苏杭”之美誉。姑苏城自古以来就展现了江南的优雅氛围。它不仅是成千上万学者培养文学素养的好地方，也是江苏长江经济带的重要组成部分。

苏州是中国最早的24个历史文化名城之一，有着2500多年的历史。苏州的建筑艺术尤其令人印象深刻。正是在这里，著名设计师朱伟先生重新焕发了设计艺术的光彩，吸收了古今中外的人文精神，以前瞻性的趋势洞察未来，让他的设计包含更多的精神内涵。

，因为我在我们创建微信applet平台的店里看到了朱伟老师的设计作品。我对老师对自然的理解和探索感到惊讶，并且能够将探索经验巧妙地融入到作品中。因此，我选择穿越数千英里去寻找答案。我想近距离感受朱伟设计的理解和升华。我试着向朱学习，看看他眼中的世界。

为了更好地了解朱伟先生，我做了作业，提前了解了朱伟先生的情况。那时我才知道，朱先生的成功不是一天的成就，而是一个长期的积累和不断的突破，成就了今天的非凡。朱伟先生先后毕业于苏州工艺美术学院、IAU美联大学设计硕士、德国包豪斯艺术学院访问学者和意大利米兰理工大学短期游学。目前，作为山水堂创意设计的创始人和设计总监，以及CAG中国建筑设计集团北京珠邦建筑装饰工程有限公司苏州分公司的负责人和总设计师，日本办事处于2016年底成立。一方面，日本办公室在设计方面不断进步，另一方面，日本办公室正在扩大海外学术交流。朱伟老师总是对设计赞不绝口。

朱伟老师现任国际注册室内设计师协会高级国际注册室内设计师、APDC国际设计交流中心核心主任、苏州地区秘书长、中意奢侈品设计联盟创始成员、亚洲创意产业联盟成员、中国建筑学会室内设计分会会员、苏州装饰设计行业协会副会长。朱伟的老师们为许多工作努力工作，但他们从未放弃在设计艺术方面的提升。他们先后获得2014年第三届“亨特窗装饰杯”中国软服装100设计大奖、2014年“伊帕·爱马仕杯”中国(苏锡常)室内设计十大设计大奖、2013/2014亚太室内设计精英邀请赛银奖等十大作品。同年，他们入选文化部文化创意产业人才库2015年，他获得了黄金创意奖，他的获奖作品参加了世界巡回展览——迪拜展。同年，他的作品入选法国双面人国际设计奖2016年，北美著名设计大奖赛DU DESIGN特别奖，2016-2017广州国际设计周中国设计杰出青年，2018年世界冠军设计联盟-IDA美国国际设计奖，2019年意大利A'Design Award全球银奖

朱老师到国内外考察考察他和他的团队创作的作品，使他的视野更加国际化。我想朱伟老师正忙于他的工作，我可能没有机会见到他。但是，朱老师知道我的目的后，热情地接待了我，并善待了我的下一代。朱老师总是不遗余力地给予帮助。在与他交流和对话的过程中，他真的有一种“赢得十年学习”的感觉。

作者:“朱先生，2019年您的设计获得意大利A '设计奖全球银奖，被称为“欧洲设计学院奖”。你有什么成功的经验可以和我们分享吗？”

老师朱伟:“成功的经验一点也没有，我觉得这是很自然的事情，积累起来，努力工作，一切都会苦乐参半每一项工作的成功完成离不开业主、团队和施工方的密切配合。当然，这一切都是巧合“

”大酒店作品

朱老师的设计作品《苗苗大酒店》就是这样，从自然和人性中汲取力量，把它变成一种可以满足却找不到的灵感。加上多年学习的沉淀，历史文化名城的熏陶，现代酒店处处彰显中国元素。

朱先生结合酒店的地理位置，全力打造文化名城。无论从远处还是在不久的将来，他都拥有“一个伟大的声音，一只看不见的大象”的美丽它既有东方生活美学的创新，又兼顾了西方现代的便利性和诗情画意、曼妙的水墨画和宁静典雅的自然。

酒店以荷花为主题元素，当你第一次进入酒店，你就是荷花的地毯，它一直延伸到每个通道，荷叶、流水、鱼等自然元素依次融入长通道。恍惚似乎是在荷塘里，沾染着月光，接待室，咖啡厅，阳台，每一个不同角色的空间都在同一元素的甲板下浑然天成咖啡厅

是一个相对现代的功能空间。朱先生努力将这家西餐厅融入东方酒店。“你为什么不抛开这些束缚，把室外引入室内，自然地把彼此引向乐趣”朱对这种方法的选择不仅解决了眼前的困境，也让他的设计赋予了更多的内涵，利用空间的高度优势营造出错落有致的和谐层次感，通过光线的变化也完成了合理的结构隔断，挂饰挂饰也配合主题，有着自己的自然宜人的氛围，雍容华贵

作者:“朱先生，你对你的设计有什么要求吗？”

朱伟老师:“设计师对自己作品的要求往往决定了他们作品的质量。"作品的质量是作者心态的体现，也是作者思想境界的体现。你有什么样的心态和状态，你会在你的作品中表现出同样的气息。我认为我所有的作品都应该坚持事物的内在意义，即设计的价值。理解本质，追求真善美，可以让人感受到美，也是精神层面的升华。这种情感体验和归属感能给人留下深刻印象。”

《品茶》作品

朱老师对自己作品的高标准是抽象的，严格要求是具体的，两者的结合往往是不可多得的杰作品茶就是这种情况。茶是一种有着悠久历史的中国传统饮料。泡茶需要丰富的经验和积累。茶馆里的一个杯子、一个碗、一张桌子和一把椅子都有器皿的美，它们来自于物质，依赖于精神。设计风格偏向中国风格，东方气息浓厚。

朱老师使用了大量的自然元素，亚麻布桌布，墙纸和地毯。因为他们简单的亚麻布，他们不需要太多华而不实的东西，可以让人们回到他们原来的简单。“既然是茶馆，在繁忙的市场里一定要有一个安静平和的心态，所以配饰也要格外小心“朱先生选择了竹地板、风景画和丝绸画屏风、铁杉隔断和芦苇装饰来营造一个具有浓郁中国风味的正宗中国茶馆禅茶一味，茶有禅理，朱老师深谙中庸之道和互联之道。这家茶馆器具精美，装饰高雅。一个人在其中会身心安宁。

作者:“朱老师，你在设计作品时有什么样的设计理念？这个概念如何影响你的设计风格？”

朱伟老师:“设计需要灵感。我认为灵感的来源应该来自人性和自然。”在设计的时候，我的想法是“吸收精华，让东西不断发光”。否则，这只是一种趋势，注定是短暂的。“

”紫薰餐厅“伊达美国国际大奖”，意大利A '设计奖全球银奖作品

朱老师为人谦逊，很少在媒体上看到他的影子，也正是因为这种低调、踏实而努力的工作，才使得作品一个接一个的突破

“荀子餐厅”是朱先生创作的一家异国情调的餐厅，在空间上描绘了法国乡村的浪漫氛围。未经装饰的藤编织物、天然美丽的旧木材、大厅中央的椭圆形吧台和楼梯完美结合。自然元素自然分布在分散的空间中。烛光朦胧，空气中飘着淡淡的薰衣草香味。

比3D电影更真实。以城堡为主题的大型私人房间再现了复古的感觉。主色是暖黄色。阳光透过百叶窗爬进来，空间质感在一瞬间得到改善。小房间是浪漫的薰衣草元素。长方形餐桌属于法国的氛围。墙上斑驳的石头和童话般的经历，如《绿野仙踪》，都显示了设计师的独创性。

“VIVA LA VIDA西班牙餐厅”作品

朱老师的另一幅作品“VIVA LA VIDA西班牙餐厅”则有着完全不同的风格。“西班牙很热情，在设计时应该更多地参考这个国家的人文和特色“朱老师说，西班牙的民风奔放，充满艺术气息，自由而独特，每一个灵魂都是热情的，每一首音乐都是浪漫的。朱先生在设计中特别加入了锈迹斑斑的铁艺，结合昏暗的灯光，创造出一种素雅的风格，不是刻意的沧桑，而是刻意的重温这样的沧桑，感叹历史文化的魅力。

餐厅使用灰色作为主色调，辅以红色、黄色和蓝色，这是跳跃色。它热情奔放。通过家具材料、光线的调整和配件颜色的搭配调整，空间有自己的特点和习俗，这将是难忘的。

作者:“朱老师，您不同的设计作品有不同的灵感来源和设计背景。我们在哪里可以看到更多您的作品，或者在什么网络平台上？”

朱伟老师:“你可以在微信上创建一个小程序，在设计师专卖店的“山水堂设计”里搜索更多我的设计作品，也可以在微信的公共号码和网站上咨询。”“

作者点评:朱先生对作品要求严格，作品中的每个空间似乎都有独立的个性朱老师的设计灵感来自人性和自然，正是这种细致的设计让老师的作品更贴近我们，更亲切。正如朱先生所说，未来的设计价值必须洞察其本质，追求真善美，在精神层面给人一种升华的情感体验和归属感根据《金刚经》，“一个人除了自己的心之外，没有别的地方可住。”“心就像一面镜子，事物来了又应该来，事物去了又留如果你想让某样东西不在短时间内消逝，你必须吸取精华，去伪存真，追根溯源，这样才能长久。