版画是什么_天津美院教授、著名画家李旺：教书育人三十载，温文儒雅学院派

天津美术学院版画系王理教授，衣着考究，谈吐优雅。他看起来比实际年龄年轻得多。他的第一印象是他是一个典型的“学术学校”最近，笔者走进王理的画室，对这位天津著名画家进行了专访。

在专门研究水墨的背景下研究版画。

王理大学时学过版画。毕业后他留在学校教书。30年过去了，天津美术学院的这一教学年龄并不短。除了繁忙的本科和研究生教学，王理多年来一直坚持创作。他在版画、国画、油画和雕塑方面都取得了成就。近年来，他主要创作水墨画，并取得了很大成就。

谈到他的艺术“跨越国界”。王理说，现代版画是从西方传入中国的，有其独特的创作理念和模式。在早期的学习和教学过程中，他确实受到了很大的影响。然而，随着创作实践的不断丰富，特别是在2000年他在法国的第一次海外展览之后，王理发现许多外国人实际上喜欢中国艺术通过比较和相互学习，他对中华民族的传统文化有了更深刻的理解和认识，并开始了一次跨领域的尝试。“每年走出国门确实拓宽了我的海外视野，同时，我开始认真思考如何传承和表达中国画的宝贵之处，这也成为我学习水墨和其他艺术形式的一个机会。”王理说

增强文化自信应该“激活”传统

王理认为，中国绘画与西方绘画的最大区别在于前者通过造型来表达形象，不拘泥于表象的真实性，显得更富想象力。例如，齐白石的鱼虾画就充分体现了这一特点后者通过透视显示二维空间，更加注重图像的恢复。他说，绘画作为文化艺术的重要组成部分，也是艺术家表达自己的一种方式。与西方人相比，中国人含蓄内敛的性格对中国画的发展产生了很大的影响。

(2017年7月29日至8月4日，王理的作品《彼岸》出现在纽约时代广场纳斯达克大屏幕上)众所周知，中国画有着辉煌的历史和传承，也有着相对封闭的状态。王理坦言，虽然以赵无极、常宇等为代表的艺术家。在他们的作品中表现出了更加鲜明的东方精神和特征，并在一定程度上被西方艺术界所认可，总的来说，绘画的“话语权”主要在西方。30年来，随着中外文化交流的不断增加，中国画领域经历了一个从封闭到逐渐开放再到盲目，再到慢慢消化，再到冷静反思的过程。“现在我国的经济实力和综合国力日益强大，文化艺术的发展也在加快。增强文化自信尤为重要，”王理进一步解释道。我认为中国应该在绘画等领域逐步建立自己的评价体系，在与西方交流和对话的过程中不断增强“话语权”。在创新过程中，“激活”传统至关重要。“在王理看来，就绘画而言，中国传统文化中有许多优秀而有价值的元素尚未被发现和表达。这就要求每个人不断努力，用聪明才智“激活”传统，并做好传承工作。

在采访过程中，王理很少提及自己的创作和作品，但他在过去20年中的成就却是频繁的亮点。许多业内专家也称赞王理。比如著名的艺术评论家贾·就认为是一个不愿意墨守成规，不断寻找合适的语言的画家。尤其是在新水墨领域，他的作品蕴含着浓厚的“天津味”《美术》杂志社长兼总编尚辉评论王理，他凭借扎实的造型能力和写实技巧，创造了自己独特的笔墨语言图式，尤其是人物画，极具现代审美趣味，给读者以强烈的视觉冲击和心灵震撼。

教学必须以思想教育为基础。

是美术学院的高级教师。王理也因他细心和一丝不苟的教学而闻名。用他自己的话说，现在天津美术学院的办学条件越来越好，尤其是印刷部的许多设施都是国内一流的。没有理由不教好学生。

王理被他30年的教学经历深深打动了他说，教师对学生的教育不仅体现在课堂和课本上，还在于平时潜移默化的影响。有时一次交流甚至一句话都可能影响学生的一生。天津美术学院多年来培养了许多优秀的毕业生。各行各业都有许多成就的例子。王理认为，这一方面是由于学校和教师的教育和影响，另一方面是由于专业知识他举了一个例子，比如素描极大地拓展了学生的思维系统和思维方式，而学习版画也促进了学生实践能力、理性分析、预见能力等综合能力的培养。

王理本人更注重对学生的思想影响他经常鼓励学生学习更多的传统文化，接触各种艺术形式，从而拓宽他们的视野和知识，并通过综合学习逐渐掌握，供自己使用。他也不提倡学生在艺术创作中模仿自己，希望每个人都能根据自己的兴趣和特点发展。“但有时学生向老师学习是不可避免的我只能认真教学，努力指导。”王理笑道

目前，王理将大部分业余时间用于创作，并有选择地参与行业活动。在合适的时候，他会考虑举办大型艺术画廊的个人展览。

植根于传统，不断创新。在新水墨画中画出具有当代特色的作品，体现人与自然的和谐统一，是王理的内在追求。我相信他能实现他的梦想，因为他状态很好，而且时间合适。

字简介

王理1964年生于天津1985年考入天津美术学院，1989年至今在天津美术学院版画系任教。现为印刷系教授、硕士生导师、中国画创作研究院研究员、CICA中国艺术文化研究院中国画研究所副所长。

自2000年以来，王理已在国内多个城市以及法国、德国、美国、英国、韩国、加拿大等国家举办了30多个个展，并参加了20多个团体展览。许多作品被中国美术馆、上海美术馆、鲁迅美术馆等著名艺术场所收藏。2000年，他在“温莎·牛顿”全球绘画大赛中获得“中国地区奖”。2017年，作品《中国家庭结构》入选意大利第11届佛罗伦萨国际艺术双年展，并获得“洛伦佐艺术奖”纸质作品奖。同年，还获得了新华社《收藏投资指南》评选的“最有价值收藏奖”，获得第二届艺术市场价值建筑奖。2018年，他应邀在英国伊普斯维奇博物馆举办个人艺术讲座。

学生心语

董三年级石版画专业硕士研究生

(石版画《桃园》系列作品之一，董)

我本科是学石版画的，从大二开始上李老师的课。李先生英俊而温柔，他的讲话温柔而亲切，给人以深刻的印象。他的课很吸引人，很少有人缺席。李先生不仅致力于教学，而且根据学生的特点因材施教。他经常关注学生的学习状况，尽力支持学生的想法，帮助他们确定创作方向。我和李先生一起学习了将近六年，我觉得受益匪浅。

李若翰，丝网印刷专业三年级硕士研究生，

(水墨画“公鸡”系列之七，李若翰)

我学的是油画这门科学，有幸被李先生录取为研究生。作为老师，李先生既是老师又是家长。他没有距离感，这让我在学习和交流中感到轻松。版画的逻辑和绘画技巧比油画更难。我不习惯在我的主要变化开始的时候。通过耐心的教学和指导，李老师帮助我顺利度过了难关。此外，老师的学习和创造状态也感染和影响了我，使我近年来有了很大的变化和进步。

邵，丝网印刷专业三年级硕士研究生

(丝网印刷《海底》，邵)

李老师性格温和沉着。他的教学创作强调学习传统和创新意识。这就是为什么我选择李老师作为我的导师。当我还是研究生的时候，我想学习装置艺术老师非常支持我的想法，建议我把兴趣和版画专业结合起来。李老师常说"语言停止的地方就是画面出现的地方"，这深深地启发了我。老师的作品没有书面解释也能引起共鸣，但是我还有很长的路要走，需要老师更加努力地学习。

王理部分作品欣赏

《彼岸》，137厘米×70厘米

“游览”，140厘米×35厘米，2015

荒唐喜剧，70厘米×70厘米

逆变器，180厘米×70厘米

“送花人”，140厘米×70厘米，2015年