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《玉壶中的一颗冰心》
/史云翔
中国画过去被称为“画家”，而早期的山水画大多是以绿色和重彩画为主。绿松石是一种矿物石颜色。古人用它在图画上一层一层地渲染岩石。几千年后，尽管照片已经变得发霉发黄，但青绿色的石头在照片上依然光彩夺目。画中镶嵌的翡翠碧玉晶莹如玉。它流入历史的长河。穿越时空的静态美将观众的思想带到了一个遥远的梦境。在醉人的画境中，青山变成碧玉，绿水反射吉祥的光。它的意境之美真让人坠入梦乡。
表明，在古代，色彩魅力在山水画中占主导地位。东晋以来，中国山水画以绿色为主，这是自然的自然色彩，也是古代中国人所希望的自然色彩。
盛唐时期，绿色景观逐渐发展成熟。其艺术形式的演变源于其作为大众艺术的色彩，如壁画和装饰艺术和手工艺，反映了一定的审美共性。注重分类设色，并受到佛教思想的影响，包括藏族唐卡的不同民族的色彩观念，这与元代初期出现的水墨画观念是不同的。虽然绿色景观在宋代达到了第二个高峰，但在唐宋以后，由于水墨画的兴起，绿色景观开始衰落。
水墨山水画起源于晚唐。五代两宋出于各种原因取代了绿色成为主流。它涉及到中国文化的特殊性，尤其是儒、释、道对宇宙、自然、生活、艺术等领域的特殊看法。自元代以来，绿色景观一直被边缘化。水墨画的盛行与中国古代画家以文人士大夫为主体有关。他们掌握了中国哲学，发明了世界上独一无二的用五色代替颜料的绘画，并把它发展成文人画，作为修身养性的有效工具。结果，它发展并广泛普及到今天。
自从文人画流行以来，山水画家大多把绿色山水视为一种危险的方式，因为这种山水画不像水墨画中的淡色山水画，它是由水墨画先制成单色画，再经过干燥上色。在水墨画的基础上，色彩之间的关系很容易统一。相反，深色直接用于绘画。屏幕上所有图像或物体之间的体感纹理的空间关系用颜色来表示。屏幕的深度和空间感是通过立体造型和明亮的颜色建立的。对于大多数文人画家来说，这种高度技术性的绘画方法确实存在此外，许多学者和画家也忽略了对绿色景观所表现出的阳光、和平、明快、壮丽、温暖和富有的风格的研究。他们视唐画为“工匠之作”，轻视唐画。由于老学者的偏见，很难继承绿色景观。然而，目前的画家很少了解绿色景观的绘画原则和方法。
2年010月，我在清华美术学院书画高级研修班讲学，讲授中国传统绿色景观和现代彩色水墨景观，并发起成立大丰堂中国画研究院，研究作为中国山水画主要表现形式的绿色。王艳芬是清华大学的一名早期学生，准备继续深造。以前，她是一个真正的作家。大学毕业后，她最擅长写作。她有一支名叫“宇易”的钢笔。她的写作风格生动，思维敏捷，并且经常发表精彩的文章。我认为文人更喜欢文人画，而“闲适闲适”并不关心对绿色山水画“工笔”的研究。然而，她只是喜欢精致明亮的山水因为她明白中国传统文化的传承和多元化发展是社会的必然需求。“唐风”是盛世之风，是力量之风！改革开放以来，弘扬郑达精神，振兴民族精神，一直是我们文艺工作者的首要任务。恢复文化信仰也是我们中华民族努力工作的精神方向。
王艳芬在进入清华大学书画高级研修班深造时，选择了一条她未来要探索的道路。她夜以继日地学习，思考，写文章，学习书法和绘画，把冯唐的艺术思想作为自己的学术方向和研究方向，坚持自己的独立见解，努力学习绘画理论课，毕业后留在冯唐研究所，担任主任兼宣传部主任。在学习绘画理论的同时，她还临摹了大量的传统绘画。前期以水墨画为基础，后期以绿色景观为主要关注点。我们可以看到，她最近创作的绿色景观《星辉雪花日出》通过传统的古典绘画以一种新的艺术形式向每个人展示了现代空间意识。画面的主题以红色为主题，表达了红军渡大渡河的历史场景。她巧妙地运用金碧辉煌的绿色景观手法，将赭色调至染红的天空，暗示着红军战士用鲜血和生命去打垮壮丽而庄严的景观。远处的雪山在光芒中显示出一种冷静而坚强的性格，傲然屹立在天空...这幅画突出了红军的乐观思想和战争时期的革命浪漫主义精神。正如主席的诗《长征》诗意地写道:“金色的沙滩拍打着云朵，温暖的山崖，河上的桥是冷的，岷山因有几千英里的雪而更加快乐，战后的军队都是盛开的。”这幅作品与北宋范宽的《雪景与寒林图》形成鲜明对比。也就是说，传统绘画《雪景与寒林》呈现的是一种阴冷的空气，而《灿烂的雪与凝云》则有一种“天冷，云与崖暖”的阳刚之气由此可见，王艳芬对场景的处理和创作中的主观艺术表现都是她的深层思想。
总之，王艳芬在研究传统绘画语言向现代绘画语境转变的过程中，创作了一系列具有自己特色的作品。并逐渐形成了她的个人风格除了绘画，王艳芬大部分时间都在学习绘画理论和案头写作。凭着他的艺术理论、写作能力和敏捷的思维，他被他的哥哥姐姐们誉为“冯唐的才女”。然而，她的画从构思到构思都非常简单，艺术语言直白，就像她的个性一样，简单而持久。她注重山水画的神韵，善于以景传情，以物传情...虽然她的绘画技巧还有待提高，但她敢于通过艺术夸张和幻觉来恰当地表达自己的真实想法，这些都反映了她的文化背景和艺术敏感性。王艳芬非常珍惜她的艺术作品。她一年到头都站在画箱的桌子上，伴着绿色的灯，她不避冷避热，也不说她累了。她致力于在书桌前写作和研究绘画。这种孜孜不倦的生活和写作精神已经成为她今天的生活状态和意义。绘画和写作、学习和思考已经成为她智慧和生命价值的最大体现。愿王艳芬在艺术的海洋中穿越约翰·扬的绿色水域和山脉，驶向生活理想的另一面...
2010年7月
，(字玉1号)，学士，高级职称他曾就读于清华美术学院书画创作高水平研究班，是张大千三代传人。师从中国著名画家史云祥教授、卢怀忠先生、朱令先生、石廷宝先生、陈建明先生、张丕荣董事长等。史云祥先生是进入房间的弟子，是清华大学书画高级研修班史云祥工作室的画家。书法大师选自中国著名书法家陈羲明、王留鳌花鸟大师来自中国著名的花鸟画家、刘震林、寇、周武生、等。
冯唐国画研究会宣传部部长兼主任；史云祥助理，清华大学书画高级研讨班讲师；中国书画协会会员；山西省美术家协会会员；傅山书画院院士；山西五台山佛教书画艺术研究所研究员、画家；国际艺术交流中心特邀画家；太原市书法家协会会员
