许多人喜欢拍花,但他们拍的作品显然没有明显的缺陷,但总是让人觉得自己有“缺点”也许,你应该尝试以下技巧,让你的工作从“没问题”跳到“出色”
1。用光创造戏剧性效果许多摄影师可能会在他们的创作中陷入“低迷”,直到他们重新发现光的力量只要你知道如何使用光,它们就会给你带来惊喜。自然光也不例外。
拍摄时,你需要的灯光位置主要是正光(前灯)、侧光、侧倒车灯和倒车灯(即“大背光”),但说到“戏剧”,倒车灯是绝对必要的
背光可以用最常见的场景营造特殊的情感氛围。
背光照明也称为“背光照明”,顾名思义,它来自于主体后面的光源如果你想要一张背光照片,你应该确保你的物体位于你和光源之间,然后把镜头对准你的物体。
背光将更强烈地突出你的主题,并产生一些戏剧性的效果然而,应该注意的是,如果你把照片曝光得太低,主题将失去所有细节,只留下明亮的背景。虽然
的轮廓看起来也不错,但如果你想展示主题的细节,最好不要这样拍摄。
您可以尝试更改角度,左右移动视图框架,更改光源的位置,并使用主体来阻挡光源的一部分。这可以有效地减少画面的整体亮度差异,让原本死黑色的黑暗部分(即主体)显示一些细节。
2。新角度,新惊喜
小学人人都学过“画杨桃”的课文。从一个特殊的角度来看,杨桃将成为一颗“五角星”改变观察和拍摄的角度,你的照片确实会产生不同的效果。例如,你可以试着躺在地上,抬起头拍拍你的受试者,这会让他们看起来很高,你可以用美丽的天空作为背景。你只需要在曝光上努力工作:
或者相反,从上到下拍摄(就像航空摄影一样),并且拍摄整个“花脸”:
并不意味着这些角度一定很好,它们不适合每一种类型的主题,但是它们值得你每次拍摄时都尝试
3。尝试特殊技术
除了一些“传统”的创造性技术,你可以尝试使用一些似乎不符合“射击标准”的技术,也许它们会给你带来很多惊喜。
最简单的方法是“自由切割”(freelesing),即从身体上取下镜片,用手放在传感器前面,使镜片和传感器平面成一定角度(请用手盖住镜片和身体之间的间隙,防止灰尘进入灰尘区域):
。您拍摄的照片会产生类似于移动镜头的酷效果:分布模式非常特殊,景深较浅,眩光极好:
。如果你认为这很麻烦或有风险(容易进入灰烬),你可以使用更简单的方法,比如摇晃机身。
设置较低的快门速度(1/20秒至1/2秒),并在拍摄期间左右、上下或倾斜(优选平行或垂直于主体的延伸方向)摇动以观察成像效果。也许一开始你会发现你的照片都是无用的,但是如果你坚持下去并多做一些尝试,你肯定会做出一些特别的作品。抽象
4。抽象
你可以“抽象”一些常见的场景来创造不同的印象——正如著名寓言《盲人摸象》所说的那样,专注于当地的抽象作品会让人们对熟悉的场景有不同的理解。
为了抽象作品,你可以从以下几点开始:
使你不可能一眼就认出“这是什么”。你已经成功了一半。更换镜头
每个人都将有自己通常的镜头和好的“把戏”。这不是一件坏事,但它可能会让你进入一个“舒适区”,不想尝试新事物。
下次你外出创作时,不妨带上另一个不同焦点的镜头。例如,如果你习惯于广角拍摄,带上远摄,反之亦然。这不仅会加深你对不同镜片特性的理解,还会大大拓宽你的思维。
用于拍摄单花的特写镜头。尝试
6拍摄不同焦距的一簇花。何山石可以攻玉
。那些对学生时代仍有印象的人会想到旧的“海洋问题策略”。有人说渡海策略没用,也许是因为你没有做好分析和总结。
当你在摄影中发展你的创造性思维时,你也可以采用同样的“闪耀大海的策略”——你不必自己拍摄,而是看更多你感兴趣的话题,选择一些好作品,并尝试分析它的创造性元素——构图、光线、角度、滤镜、道具等。然后你可以开始思考,“这件作品有什么好的?哪些技术值得学习?有什么值得改进的吗?如果一个或几个因素发生变化,会有什么影响?”
也许这不会马上帮你制作新的大片,但是如果你坚持经常做这种“头脑风暴”,它肯定会让你的思维更加活跃,你的创作更加多样化。