b站视频体现_ 抢人大战背后，我们如何理解B站的音乐生态？

作者|葛杰晨

音乐风景复苏。

颤抖的声音，快手提出音乐家的计划后，b站也入局了。

最近，b车站分别发表了“音乐明星计划”和“音乐UP主培养计划”两个支援计划，持续填写音乐内容。 上个月，“野狼DISCO”原创歌手宝石Gem正式进入b站。 此前，戴荃、邓紫将棋工作室、周笔畅工作室、郎朗等着名音乐人也相继进入b站。

b车站为什么在这个时候选择音乐产业增加交通量和现金？在音乐市场竞争激烈的背景下，我们如何了解b车站的音乐生态？

从YouTube到b站

大众包裹的音乐孵化和发酵场

20世纪80年代以MTV为代表的媒体迅速崛起，显示了音乐从广播时代的听觉艺术向“听”的多种审美阶段飞跃。 2005年登场的YouTube更彻底地改变了流行音乐产业。

在MTV时代，音乐界和平台依然遵循传统的音乐界产业链，以自上而下的精英主义方式制作内容，平台作为终端只搭载音乐磁带，主要承担着媒体推广功能。 YouTube完成了让大量用户参与音乐内容生产的壮举，在14年的发展过程中，达成了众多的音乐人气。

2012年，K-POP以鸟叔叔的《江南风格》为代表作，在YouTube成功爆红，这首歌是首次播出量突破10亿次的音乐录像带。 2019年，YouTube播放量最高的歌曲MV有3首西班牙歌曲，而2018年度西语神曲《Despacito》的播放量又超过了令人惊讶的50亿。 这些世界市场上发生的音乐狂欢，证明了一部音乐影片突破了语言人种的障碍，成为席卷世界的流行文化力量。

现在b站被认为是国内最类似YouTube的视频平台。

另一方面，b站和YouTube快速将用户的口味和兴趣反馈给系统算法，推动作品发酵形成起爆金，而平台可以用算法学习个性化用户的观看习惯和兴趣，让用户关注长尾内容。

在这个最早的ACG文化创业的大众平台，在十年的发展过程中，逐渐成为国内最大的年轻文化社区。 大众用户自愿制作创造性的音乐录像带，发表了音乐录像带作品。 用户在玩的时候达成了自己。

现在的b站有15个内容区分，有7000多个文化圈。 从音乐类别来看，b站除了原创音乐、重制、vocaloidutau (注:电子音乐合成软件)、电音演奏外，还有更加垂直的音乐内容，有各种乐器演奏、音乐评论、教程等。

据b站副会长兼COO李606公布的数据显示，“目前，b站每个月产生1000多首原创和自制音乐，同一首歌在b站可以演唱数千首。 b站已经是中国最大的音乐制作平台之一。

天马行空的构思，是看似不规则的构思组合，UP主们在b站制作了“音乐”的各种混合视频。

现在，音乐业界也难以忽视b站内容的生态在发掘新内容、推广音乐内容方面发挥的重要作用。

每个人都是UP主

二次创作创造潮流

2013年席卷全球的“哈林冲击”舞蹈让原曲作者美国布鲁克林的幻想音乐制片人服务器(原名:哈里·罗德里格斯)大吃一惊，2019年在中国爆红的“野狼DISCO”对宝石GEM表示“歌曲和用户之间通过录像

在这个背景下，两次创作出在平台上传播病毒的想法是必不可少的。

在YouTube和b车站上这样的影片的发行，表明了下一代年轻人越来越热衷于用“音乐”这个想法来表现自己，平台对这种需求的增加倾向更加满意的倾向。

另一方面，生活在b站1亿1千万月份的用户中有很多年轻人，因特网原住民的他们与70多岁、80多岁相比，从小就接触到的信息不仅被网络化，对音乐也很着迷，与有着相同兴趣的人交流，另一方面从b站产品的特征来看 它是一个视频社区，在多种创作工具和社区交流的氛围中，有助于用户在这里无心理障碍地表现自己的音乐才能。

近年来，以速手、颤音为代表的短视频平台改变了音乐的宣传方式，音乐作为BGM出现，在短视频病毒的流行过程中，“学猫叫声”等管道上的音乐起爆作品诞生，流量的计时效果显着，强者呈现出越来越强的倾向。

但是，以b车站为首的关注社区代表着另一种逻辑。

音乐在这里不是具体的BGM，而是UPP主人的“创造性孵化场”，这里的生态鼓励用户自由组合剪辑音乐、故事创造性、歌词等要素，用户的弹幕评论也是视频创造性不可或缺的内容。

二次创作是b站内容生态中表现用户活力、创造力和竞争力的最佳方式。

在b站，用户二次创作(改编、复述)了“野狼DISCO”后，播放了数百万的影像，用户是内容的消费者，也容易成为音乐内容的二次创作企划者、主导者、播放者。

以热歌《芒种》为例，今年8月下旬在b站发表后，二次创作的作品超过4200部。 在2019情人节期间，ilem发表的VOCALOID歌曲《誓言》，二次创作总量接近4000首。 对于今年吴亦凡破格的作品“大碗宽面”，这两部作品总量打破了5578个。

b站用户的音乐玩法多样化，在平台上这样的例子不胜枚举。

例如，以鬼畜在b站发生火灾的“改革春风吹满地”为例，在b站的音乐UP的主人公中，那还是传说中的。 在全站搜索，这首歌不仅有正常唱的版本，还有英语版、日语版、韩语版，其中，a行人唱的英语版，播放量接近1800万人。

355.6万人的播放量，拥有5.1万人弹幕的原创音乐作品“心”最近表现出惊人的表现，是00后UPP主要是首次接触编曲软件后制作的音乐。 整个画面都是在编曲软件中出现的播放过程，音乐的气势很有魄力，引起了用户的强烈共鸣。 一位网友看了视频后说:“打开视频:这是什么？ 让我们看看录像:我是什么？ ’他说

b车站干得很起劲

为什么音乐UPP主要更容易出头？

从b车站提出的两项支援计划来看，目的还是要集中于人，引进更多的创作者。

在着名歌手、专业音乐人的入场，b站已经大力支持。

11月6日，钢琴家医生朗进入b站，1日聚集了粉丝4.6万人。 刚开始b站的歌手胡海泉聚集了3万8千名粉丝。 2017年入住的着名歌手李玉刚现在在b站拥有65万名歌迷。

在数量庞大的音乐爱好者方面，b站希望利用此次支援计划，将更多人引入平台，加入音乐UP主的团队，为大规模的创意音乐视频内容做出贡献。

根据今年的数据，b车站的音乐录像制作者的规模超过了50万人。 我想现在受流量和资金支持，音乐UP的数量有明显上升的倾向。

那么，新人音乐的UP主，b站的支援计划到底是怎样的支援呢？

为帮助新人降温，“音乐UP主培养计划”采用4周、6次课程，为新人音乐UP主提供全方位音乐视频入门课程，包括“视频制作、设备采购、创意策划、歌曲改编”。 与此同时，b站提供100亿人的曝光流量支持、百万人的特殊奖金、专属账户id认证、专属运营指导等，使新人UP主的优秀稿件曝光，短期内完成粉丝的积累。

此前，音乐财经分析认为，音乐视频已成为视频平台的最大流量池。

在YouTube，以Lady Gaga、凯蒂佩里、碧昂丝和贾斯汀·贝弗为代表的流行歌手巧妙地利用了视频的传播方式，取得了更大的成功。

通过视频，主流歌手可以在平台上为歌迷们创造无数个性化的音乐创意和最佳音乐体验，让歌迷们欣赏、参与传播，解决老歌红新歌宣传的重要问题。

与此同时，对于外行人来说，利用音乐视频，配合平台个性化推荐和政策倾斜，实现曲线超越的可能性变大。

“普通DISCO”是外行创作的音乐作品在车站扎根成为主流的典型例子。

这首歌最初是b站的upimailem的手，被李宇春、汪峰、汪东城等明星翻唱。 ilem也将b车站粉丝称为“音乐教主”，在长居b车站VOCALOID原创UP主中粉丝数和总播出数位居第一，现在拥有119.3万粉丝。

值得注意的是，ilem仅在2019年就上升了41.6万美元。 调查了其他音乐UPP主要的数据，以爆炸性的神曲而闻名的“上海虹室内合唱团”在b站有52.1万名粉丝，2019年达到了17.1万人。

另外，中国首位竹笛女博士、哈尔滨音乐学院民乐系教师孟晓洁于2018年8月3日在b站发表了首部作品，在b站的粉丝数为23.1万人，2019年急剧增加到22.5万人。 她一发红的是全年在*故宫*演奏的“权贵天下”，这部影片的播放量突破了107万人。

现在，随着支持政策的发布，音乐视频内容在b站享受流量增加红利。

公开数据显示，2019年以来，b站音乐区影像总交流量超过20亿次，弹幕数超过3800万支，2019年第二季度数据显示，b站音乐区内容消费需求比上年增长44%。

截止到10月底，2019年以来，b站音乐区的录像累计播放量比去年超过了47%。 仅10月份的本月，单曲视频内容的网站曝光量就超过了76亿人，投稿量比去年同期超过了58%，视频播放量比去年同期增加了近100%。

这是年轻人最好的时代，音乐和视频消费和生产流程并行。

从b站音乐作品的审美角度，旋律、歌词、人的形象、影片剪辑的创意等，形成了独特的年轻人创造性美学。 站在创作者的立场上，谁不想让自己的作品爆发过路人的好奇心和参与度呢？

在我们看来，无论是专业的音乐家，还是只喜欢音乐的普通用户，还是音乐作品的发布，还是平台用户的创造力的演绎，b站都是运营个人流量池的非常重要的途径。

以前，热衷于二次创作的用户将音乐录入创意录像的情况，相反，音乐界也目睹了新媒体的传播方式的探索。

接下来的三年里，音乐界将去哪里呢？这将由所有年轻有创造力的用户决定。