平弦戏是青海地区的戏曲,原名“西宁赋子”受北京杂技的影响,与青海民间曲相结合发展,是目前青海地区极具影响力的剧种。 平弦戏是座唱剧,“平弦”主要指伴奏乐器为三弦线,演奏方式为定弦形式。 因其唱法整齐,唱法优雅,所以被称为“赋子”。 清末,随着京津地区杂技传入西宁,曲调优美,歌曲雅致,只传入极少数群体
此后,有些青海民间艺人改变了这首歌曲,融合了地方民谣的歌曲,使其艺术具有普遍性。 民国时代,平弦艺人们引进京剧、秦腔等戏曲的结构和模式,根据原来的演唱,整理改编一系列的演出节目,使平弦的故事性更加完善和完善。 民国时代,平弦发展到数十个演出节目,有很多流派,歌唱形式更完整,具备戏曲原型。
新中国成立后,平弦发展更快,借鉴其他戏剧艺术提出了新的方案。 1961年,在中央政府和青海地方政府的鼓励下,各路平弦艺术家们聚集一堂,将这种古老松散的艺术融合成更具生命力的艺术一平弦戏。 统一的平弦戏在青海各地演出,大获成功。 高雅而悲伤的“王昭君”感受到了这种新兴艺术的强烈感染力。 角色行为原始的平弦戏是座唱艺术,没有舞台表现力。
之后,改编的平弦戏借鉴其他剧种的角色,发展成生、旦、净、丑四行。 其中生业又分为小生、须生和武生,须生尤指胡子生。 旦行分为花旦、武旦、老旦、彩旦、青衣和刀马。 其中,刀马旦主要是老板或老板,如穆桂英、樊梨花、陶三春等武旦是武女,如杨家将烧女杨排风。 净行分为大花、二花和武花。 大花二花指大花的脸。 二花颜武花指武艺的小花颜,像“放佩”的廖寅先生。 丑行分为文丑和武丑。 音乐和歌唱室的平弦剧的歌唱室以小工调为主,演员用平调本声唱歌。
其中有可能有不同的角色唱同样的声音,但实际上男女演员的音调不同,所以可以进一步改变调子,改变调子,降低演员唱歌的难度。 另外,平弦剧合唱室里有一个叫做“拉树梢”的合唱室,大家一起唱歌也是平弦剧合唱室的一大特色。 平弦戏的音乐是以18个杂音的曲调为基础的。 比如慢慢地唱歌、滚动、慢板、花部……平弦艺人们再加上增加了6首曲调,发展成现在的24首曲调,配合戏曲演出,平弦戏的音乐在形式上也有创新和发展。
在随后的发展中,平弦剧的音乐会逐渐脱离抒情文剧的典范。 特色与其他剧种相比,平弦戏在从事文艺剧的语言上很讲究,歌词高雅,文学价值高的同时音乐平稳,柔和的曲子具有艺术表现力和感情表现力。 平弦戏伴奏多样,有板胡、月琴、琴、曲笛、月子、二胡等。 在特定的节目中,有时也用现代的打击乐器伴奏。