张猛和周冬雨,是电影界的强烈合作。 这个“阳台”给观众的期待值太大了。 所以电影迷在评价这部电影的时候,抱有电影界最高的期待。 特别是张猛导演,是风格明确的中国导演,“大福”确立了艺术的基本高度,“钢琴”是惊人的优秀代表作。 他镜头里的东北人,有着真正的生活质感和更高度的精神追求。
在周冬雨中,年轻一代中表演最明显。 她在《后来的我们》中,那种粗略的表演风格,倒不如让这个石家庄的女儿像东北的“姐姐”。 可以拿着放,是周冬雨塑造人物性格的重要特征,她的人物都有执着的训练。 这种爽快感是粉丝们喜欢的。 因此,在表演中,周冬雨下定决心用生活化的方法塑造出更加现实的人物。
但是,“阳台上”既挑战张猛导演,也挑战演员周冬雨。 张猛导演过去的作品,特别是《钢琴》除了精神外,所有剧中的人物都以高度的生活姿态面对着低沉的生活烦恼。 “阳台上”以低沉的生活姿态面对着同样的烦恼。 周冬雨在“阳台”上基本上没有台词,扮演智力障碍者。 演员注定要用非常保守的方式表演。
我们先谈谈周冬雨在“阳台”上的表演问题。 周冬雨在这部电影中演出是大胆的。 她的外表其实很精明,缺乏直觉,倒不如说人物自身的智力障碍需要某种天然的直觉。 因此,周冬雨的具体表现多是通过加入身体运动来实现人物特征。 张猛导演还精通周表演风格,镜头巧妙。
例如,有女主角追逐女主角的电影。 周冬雨的步行姿势极好地恢复了智力残疾人的动作。 周先生故意挪开双脚,张猛导演拿起镜头,故意大逆光,让阳光穿过周先生冬天的雨裙,感觉像挪开了脚。 这个表演的细节,另一位顾问章子怡也有。 她在“太平轮”和“无问西东”中,一扭身就进入了人物的状态。
另外,主人公有背后的辣妹女主角的戏剧,还有继续摸索的具体剧本。 这出戏如果不使用道具的话,有可能无法明确表现智力残疾人的特征。 周冬雨借的工具是蛋糕(不知道真正的上海农民是否吃蛋糕,这种食物经常出现在我们东北的老铁早餐中)。 鸡蛋灌饼的掉落和拾起继续吃等,周冬雨表演人物的水平变得非常丰富了。 擅长这种食物的女演员总是用最正确的方法来表现人物最自然的生活状态。
周冬雨给“阳台上”加分。 她只是传达人物性格,最喜欢在生活状态中扮演角色。 这种演技方式很适合有艺术追求的大导演,对于浓厚的恋爱剧导演来说,周冬雨般的演技是他们毁灭的灾难。
宁可张猛导演,也能忍受周冬雨的表演。 “钢琴”时,演员秦海璐为张猛导演提供的是生活化的高级质感。 在这“阳台”中,有一座标有张猛导演印记的桥,看起来非常高级。 例如,主人公过生日,父亲许愿的段落。 张猛导演实现后,非常短而有力。 父亲殴打儿子,就像东北家庭生活的日常。
这个“阳台上”,真正出色的是东北出身的演员曹瑞。 他在电影里正扮演一个从东北来到上海的坏青年。 人生观和具体的行动方式,曹瑞扮演的角色都恢复了张猛导演当时电影的基本味道。 这种外置型的人格特征,是张猛导演镜头中东北人面对生活的态度。
在某部电影中,太过秘密,很难实现故事强烈的升华。 曹瑞饰演的这个角色,与主人公无聊的性格形成了强烈的对比。 影迷很容易接受在生活中竖起中指的角色。 他的故事内容很少,但水平很丰富,是大家常见的基础青年形象。
反过来看男主角,无聊的演技方式并没有表现出太多的层次感。 当然,张猛教练及格了。 他通过电视剧非常适合主人公的几次决定的转换。 演员王珊没有为角色张英雄提供更丰富的内涵特征。 做无聊的表演是最容易的,同时也是最难的。 特别是曹瑞的出游,让张英雄这个人看起来更有趣。
整个“阳台上”,其实表明“没有戏”。 这部电影讲述的是复仇与和解,如果作为短篇小说存在的话也许会很棒。 但是,作为庭院的长片,“阳台上”需要更丰富的故事内容。 在具体实现中,我们可以看到不同人物的生存境遇,但每个人的生存境遇都令人吃惊。 如果普通导演能够实现这个浮世绘式的剧本,那就不坏了。 但张猛导演明显偏离球迷的期望值。
“阳台上”缺少更深的原创主题。 对原着任晓雯来说,复旦大学新闻学院的学习背景更加亲近王安忆和严歌苓等创造性创作的道路数。 这条路数有助于讲述圆滑的故事,但这条路数很难提供深刻的原创作品的主旨。 因此,在阳台上只能看到大量作品中已经咀嚼过的“复仇与和解”的“旧语调”,而且这种旧语调在具体的桥梁故事中缺乏更新的图案。
创造性创作的问题是,只教一手一手的具体技术,作家自身对内功的修炼是不够的。 作为小说存在的“阳台上”的问题就在这里,立意先行(复仇与和解),具体的故事尽量放在现实的社会空间中,然后与人物机械化的社会活动建立联系。 用这种手法创作的作品,人物缺乏真实性,体温不足。 张猛导演和周冬雨给我的原着带来了很大的问题,作品是“死”。 演员和导演再努力,也没有精神。