黑撒乐队、马帮乐队、衣湿乐队，方言音乐能否转化成商业标签？

封面新闻记者 荀超

11月28日，“2019影响城市之声（成都）国际音乐产业高峰论坛”在成都开幕。当天，来自中国，英国、法国、日本、塞尔维亚等多国嘉宾以及数百位音乐人，音乐平台，行业精英齐聚蓉城，聚焦“直指亚洲音乐产业未来”主题，对“演出场馆的运转与连锁扩张”，“亚洲巡演概况及增长点预测”，“如何利用音乐文化标签带动城市区域文化建设与发展”以及音乐产业经济细分领域的众多问题进行深度探讨。

28日上午举行的“对话与讲座”中，北河三联合创始人、CEO苗韵仪，日本Radical Music Network音乐节创始人Shogo Komiyama，咪咕音乐内容中心副总监薛磊，摩登天空草莓音乐节项目经理、黑撒乐队贝斯手双喜，星空音乐节艺术总监、北河三音乐节音乐总监刀疆华，就“民族音乐、方言音乐标签能否转化成商业标签”进行探讨。

苗韵仪称，北河三作为一家成立一年半的厂牌，主要专注做内容，签约了10多组从方言到民族的音乐艺人，还有一些制作人。“对未来，我们希望接触更多做民族音乐、非遗音乐的音乐家，助力他们在国内外发展起来。”2020年他们将推出北河三音乐节，“做一些有根源、接土地、沉浸式的音乐。希望在音乐领域更加美学，做有审美有学术的音乐节，既有传统舞台也有国际舞台。”苗韵仪承认，“流行乐的流量太大了，方言民族音乐一直被淹没，现在刚刚有了点小火苗。厂牌主要做内容，也可以跟平台跟机构多些合作，我需要他们的流量。”

刀疆华从2006年起就专注方言音乐、民族音乐，从三跺脚乐队、马帮乐队到玩具船长乐队，他一直提倡用“世界审美观，用世界一线标准来要求自己，做真正贯通世界的民族音乐、传统音乐。”在刀疆华刀看来，民族音乐推广不起来最大的问题在于没有技术，需要质的转变。

“音乐既是娱乐性的也是技术性的，民族音乐、方言音乐的根本出路是技术达到真正的好，好是无法掩盖的。但我们的技术问题很大，我看过很多优秀乐队演出，他们比我们强太大。流量是一种问题，但你要先解决自己的强大，技术一天上不去，谈不上跟世界接轨跟老百姓接轨，你要做的更好。”刀疆华说，“我们可能还需要二十年时间，需要靠下一代，把音乐观、世界观、技术提到世界一线。”

今年通过《乐队的夏天》节目，黑撒乐队被更多人了解。作为乐队贝斯手，双喜坦言:方言音乐并不像普通话音乐那么好推广、被接触，“民族方言音乐想要转化成商业标签，没有平台的推广是很难取得商业的成功。”他承认，参加综艺节目之后，越来越多人关注黑撒，“我们今年做了16场巡演，也接了一些大型音乐节的邀约演出，听方言的观众群基数在扩大，也有一些人听了我们的歌选择去西安旅游。”

听众听不懂方言歌词这么办？双喜表示，为了吸引乐迷，他们会通过VJ把歌词放到大银幕上。“可能很多人都手机歌单里，有十首新裤子，一首黑撒，这一首是一种调味品或者是陕西人为了解乡愁的，他们听着好玩，但不会买票去现场，我们就是以歌词的方式去争取这波人，你看到歌词才能看到我们所表达的方式。目前来看，这种效果非常好，有的观众会边看边笑。”

这几年，咪咕音乐也在通过更年轻化的方式阐述、普及民族音乐。薛磊表示，“大数据精准营销，可以更多的去挖掘可能喜欢民族音乐方言音乐的人，从而进行定向输入，以新的方式推广，让不了解当地文化的人、让下一代年轻人感兴趣。”